https://rockmetall.bbok.ru/ /////// ru-ru Thu, 08 Jan 2009 12:38:34 +0300 MyBB/mybb.ru https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=78#p78 <p>Друзья,я очень рад предложить вам для оценки первый альбом моей группы&quot;Дизель-бэнд&quot;.Ссылка для скачивания&#160; <a href="http://ifolder.ru/9810469" rel="nofollow" target="_blank">http://ifolder.ru/9810469</a> с нетерпением жду вашу объективную критику.</p> mybb@mybb.ru (Тенеш) Thu, 08 Jan 2009 12:38:34 +0300 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=78#p78 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=77#p77 <p>мне например:)-7,10,14и15..</p> mybb@mybb.ru (PainKilleR) Fri, 16 Nov 2007 21:10:08 +0300 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=77#p77 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=76#p76 <p>дворец:)</p> mybb@mybb.ru (PainKilleR) Fri, 16 Nov 2007 20:49:44 +0300 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=76#p76 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=73#p73 <p>Привет!)</p> mybb@mybb.ru (Red_X) Fri, 16 Nov 2007 14:55:45 +0300 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=73#p73 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=66#p66 <p>и ичсооо я!=))))</p> mybb@mybb.ru (Алёночка) Sat, 10 Nov 2007 16:31:56 +0300 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=66#p66 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=62#p62 <p>Пьянь)</p> mybb@mybb.ru (PainKilleR) Tue, 30 Oct 2007 18:24:57 +0300 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=62#p62 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=61#p61 <p>Я предлогаю сходится в выходные )</p> mybb@mybb.ru (PainKilleR) Fri, 26 Oct 2007 10:57:43 +0400 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=61#p61 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=58#p58 <p>Группа-Ambehr<br />Песня-Raven</p> mybb@mybb.ru (PainKilleR) Thu, 25 Oct 2007 21:15:26 +0400 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=58#p58 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=57#p57 <p>Так с чего же началась история легендарной, одной из любимейших на сегодняшний день команд, группы &quot;Rammstein&quot;? А началась она с шестерых азартных, талантливых парней, которые в один прекрасный день собрались вместе в желании сотрудничать и так остались несокрушимым единым целым. Для начала представим этот бессмертный состав: </p> <p>Till Lindemann – вокал<br />Christian &quot;Flake&quot; Lorenz – клавишные<br />Richard Kruspe – соло-гитара<br />Paul Landers – ритм-гитара<br />Oliver Riedel – бас-гитара<br />Christoph &quot;Doom&quot; Schneider – ударные</p> <p>Итак, все по порядку. Изначально группа была основана тремя парнями, в прошлом - музыкантами самых различных команд. Вот они эти трое первооткрывателей: Тилль Линдеманн (Till Lindemann) ранее игравший на барабанах в коллективе &quot;First Arsch&quot;, а еще ранее, бывший спортсмен, пловец, вице-чемпион Европы по плаванию; Рихард Круспе (Richard Kruspe), игравший в команде &quot;Orgasm Death Gimmick&quot; и Кристоф Шнайдер (Christoph Schneider), игравший в &quot;Die Firma&quot;.</p> <p>Началось все с того, что однажды давнему другу Тилля Линдеманна - Рихарду Круспе, которому всегда нравился голос Тилля, пришла в голову идея послушать, как же будет звучать его голос в сопровождении тяжелой музыки. По словам Тилля, Рихард притащил какую-то кассету, включил и заставил Тилля петь под эту музыку. Эти пробы так вдохновили Рихарда, что тот начал настойчиво уговаривать своего друга попытать счастья в роли вокалиста новой, пока еще не созданной группы. Эти уговоры возымели действие только на третий день и вот они втроем (Рихард также предложил участвовать в записи пробных песен Кристофу Шнайдеру) решили создать новую группу и записали несколько пробных композиций. Результат так понравился всем троим участникам, что они решили не останавливаться на достигнутом. </p> <p>И вот, летом 1993 года, будучи еще без названия, троица выиграла на Берлинском городском рок-фестивале право на запись в профессиональной студии. После этого успеха ребята решили, что три участника - слишком маленький состав для профессиональной команды и к ним присоединились: Пауль Ландерс (Paul Landers), Кристиан &quot;Флаке&quot; Лоренц (Christian &quot;Flake&quot; Lorenz), оба экс &quot;Feeling B&quot; и Оливер Ридель (Oliver Riedel) - экс &quot;The Inchtabokatables&quot;.</p> <p>Стоит отметить, что из всей шестерки только двое считались профессиональными музыкантами. Это Пауль и &quot;Флейк&quot;, которые играли в культовой панк-группе &quot;Feeling B&quot;. Одна из песен этой группы была песня о &quot;Тревожной молодости&quot;, которую группа исполняла на русском языке. Во время своего первого визита в Россию уже будучи группой &quot;Rammstein&quot;, эта песня снова зазвучит на русском и запевалами будут именно &quot;Флейк&quot; и Пауль.</p> <p>&quot;Откуда пошло название &quot;Rammstein&quot;? - этот вопрос постоянно задают группе. И уже сами музыканты говорят, что устали от этого вопроса. На самом деле не все так гладко. В различное время ребята давали самые разные комментарии по поводу названия. Поэтому существуют две основные версии.</p> <p>Первая версия.<br />Название группы &quot;Rammstein&quot; в переводе с немецкого &quot;Таранный камень&quot; или попросту &quot;Болванка&quot;, - родилось, по высказываниям самих музыкантов, в связи с тем, что им понравилось это лаконичное, звучное название для группы. Сами ребята никак не связывают название своей группы с трагедией, случившейся 28 августа 1988 года на базе НАТО в местечке Рамштайн (Ramstein) под Берлином (федеральная земля Рейнланд-Пфальц), когда во время исполнения показательных выступлений два американских реактивных военных самолета пытались красиво развернуться в воздухе, но вместо этого столкнулись и рухнули прямо на толпу людей. Многие сгорели заживо. Последствия этого страшного столкновения - большое количество погибших, по разным данным от 70 до 80 человек. Вот два высказывания, приписываемых Тиллю Линдеманну: &quot;Название отражает силу и мощь, оно не имеет ничего общего с этой ужасной катастрофой, просто совпадение. В то время мы в ГДР даже не знали об этом случае. Узнали же намного позже, когда об этом нас стали постоянно спрашивать журналисты&quot;.(Till Lindemann)<br />&quot;Я видел снимки трагедии, пожарище, горящие тела, горящих людей… Как в голливудских фильмах, где каскадёры мечутся с горящими спинами или волосами. Но в этом есть и магический момент - солнце. Произошла крупная катастрофа: повсюду кровь, крики матерей, а солнце все равно светит…&quot; - впечатлительный Тилль Линдеманн по прежнему содрогается, говоря о крушении, подарившем нам песню &quot;Ramstein&quot;. </p> <p>Вторая версия, получила право на жизнь после интервью для польского &quot;Плейбоя&quot;.<br />Вопрос: Почему вы назвали группу созвучно названию города Ramstein, где произошло то известное столкновение истребителей?<br />Ответ: Группы играющие металл часто используют названия вроде Megadeth или Napalm Death, они вызывают страх. Здесь мы не являемся исключением.<br />Вопрос: А как отнеслись к подобному названию люди, живущие в этом городе и семьи жертв катастрофы? Они не чувствуют себя оскорбленными? Или ваше название - дань им…<br />Ответ: Мы контактировали с семьями жертв и видели только положительную реакцию на свое название. Да, это имя - дань памяти жертвам той катастрофы, а не какой-нибудь рекламный трюк. В нашей песне Ramstein мы пытаемся объединить истерическую реакцию прессы на эту катастрофу и то, что люди видели там на самом деле. Известно, что СМИ питаются событиями вроде этого, они зарабатывают на этом деньги. Они любят трагедии. СМИ могут так поступать, но группы вроде нашей - нет. Это была трагедия для людей и неплохой заработок для СМИ. У нас нет таких целей. Мы не использовали трагедию в рекламных целях.</p> <p>Через год после своего создания группа заключила контракт с компанией &quot;Motor Music&quot; на выпуск первого альбома &quot;Herzeleid&quot;, который был записан в Швеции с продюсером Якобом Хелнером (Jacob Helner), работавшим в то время с &quot;Clawfinger&quot;. В конце августа 1995 года вышел первый сингл &quot;Du Riechst So Gut&quot;, а ровно через месяц после этого, 25 сентября 1995 года - дебютный диск &quot;Herzeleid&quot; (диск записывался на &quot;Polar-Studio&quot; в Стокгольме).<br />Далее последовал ряд турне вместе с &quot;Project Pitchfork&quot;, &quot;Clawfinger&quot;, &quot;The Ramones&quot;, а также два собственных европейских хэдлайн-тура.<br />Но не все проходило гладко. 27 ноября 1995 года в Варшаве, во время выхода группы на сцену, из зрительного зала полетели бутылки. Выступление &quot;Rammstein&quot; так и не состоялось.<br />В декабре 1995 года группа совершила свой первый сольный тур по Германии, дав в общей сложности 17 концертов. От концерта к концерту &quot;Rammstein&quot; старались шокировать группу. Начиналось все с нескольких петард, которые выносил и поджигал на сцене Тилль, а продолжилось уже более продуманными огненными устройствами.</p> <p>Вскоре группу заметили в саундтреке фильма Дэвида Линча &quot;Шоссе в никуда&quot; (Lost Highway). О том как они там оказались - отдельная история: Rammstein разослали диски со своим дебютным альбомом многочисленным фаворитам (Линч, Тарантино, Карпентер, Ридли Скотт) в надежде на то, что кто-нибудь из них согласится снять для них видеоклип. Через два месяца ответил Дэвид Линч - ему и его жене альбом понравился, но клип снимать он отказался, аргументируя тем, что в самом разгаре были съемки его нового фильма &quot;Шоссе в никуда&quot;. Тем не менее, Дэвид Линч попросил разрешения на то, чтобы использовать две песни Раммштайн в своем фильме. Так в саундтрек вошли две песни: &quot;Rammstein&quot; и &quot;Heirate Mich&quot;. </p> <p>По словам Флейке Лоренца: &quot;Дэвид не понимает по-немецки ни слова, но это не имеет никакого значения, для него была важна атмосфера песен. Он инстинктивно почувствовал, что наше видение мира очень близко ему. Ведь в его фильме, говоря упрощенно, речь идет о шизофрении, опасности, одержимости, о личном апокалипсисе. А это некоторые из тем, разрабатываемых нами с самого начала. В этом отношении сотрудничество представляется вполне логичным. У него и у нас постоянно идет речь об искусстве провокации и о провокации в искусстве&quot;. &quot;...Еще раз вспомним о Дэвиде Линче. Его последний фильм - как и музыка Rammstein - скандальный, радикальный, шокирующий и порой просто злой. Но и этот фильм, и музыка Rammstein, сделаны в традиции страшных историй, кошмарных снов, в традиции классической Черной Романтики. Обратите внимание: Линч использует обе песни Rammstein как раз в тех моментах фильма, где ужас достигает своей высшей точки. И эти песни, от которых многие критики сначала опрометчиво отмахнулись, как от &quot;придурковатого фашистского дерьма&quot;, сразу приобретают прямо-таки апокалипсическое измерение - далекое от всякой политической направленности&quot;. Участие в саундтреке сыграло немаловажную роль: на ребят обратили внимание во всём мире. </p> <p>После выхода альбома &quot;Herzeleid&quot; последовали многочисленные турне и выступления по Германии, Австрии и Швеции. В перерывах между гастролями выходит сингл &quot;Seemann&quot;, а на одноименную песню в Гамбурге продюсером Лазло Кадара был снят клип. </p> <p>27 марта 1996 года &quot;Rammstein&quot; впервые появились на MTV &quot;Hanging Out&quot;. Именно этот день считается днем образования официального фэн-клуба группы.</p> <p>В ноябре музыканты приступают к записи нового альбома. Продюсером нового диска также является Якоб Хелнер; запись альбома проходила на Мальте в &quot;Temple Studios&quot;.<br />Сингл &quot;Engel&quot;, вышедший 1 апреля 1997 года, практически сразу получил статус золотого, а вскоре и весь дебютный альбом стал &quot;золотым&quot;. Количество проданных копий зашкалило за отметку 250000. Альбом упорно держался в национальных чартах. На &quot;Engel&quot; снимается клип, продюсером которого выступает Ханнес Россачер. Клип снимался в Гамбурге в клубе &quot;Prinzenbar&quot;. В съемках клипа участвовали не только сами раммштайновцы. Так, в роли маленького ангелочка, снялась дочка Тилля Нелли.</p> <p>После выхода сингла &quot;Du Hast&quot; увидел свет следующий альбом &quot;Sehnsucht&quot;, получивший статус платинового ещё до поступления в продажу(!!!) и в чартах он стартовал с первого места!<br />На одноименную песню группа также снимает клип. На это раз съемки проходили в Бранденбурге под руководством Филиппа Штольца. Для российского зрителя клип интересен прежде всего местом, где проходили съемки - это заброшенная местность у ворот бывшей казармы советской армии, - а также машиной, которая появляется в начале клипа - &quot;Волга&quot; (ГАЗ-21). Во время съемок не все было гладко. Когда снимали взрыв и уходящую по полю группу, случился инцидент: взрыв оказался большей мощностью, чем предполагалось. В результате Тилля просто повалило на землю, а Кристоф получил ожоги второй степени.</p> <p>Почти весь 1997 год группа гастролировала, сначала отыграв два грандиозных тура по Европе (концерты прошли: в Стокгольме, в Барселоне, в Милане, в Срастбурге, в Париже, в Лондоне и в Амстердаме), и США: в Остине, в Денвере, в Лас-Вегасе, в Лос- Анджелесе и в других городах (совместно с KMFDM). На этот раз в польском городе Катовница концерт прошел при полной поддержки фэнов, которые не хотели отпускать разогревающую группу.</p> <p>В промежутке между турне в ноябре 1997 года группа выпустила сингл &quot;Das Modell&quot; - кавер-версию песни группы &quot;Kraftwerk&quot; - &quot;The Model&quot; (англ. вариант) и &quot;Das Modell&quot; (нем. вариант). Так же в сингл вошла ранее не издававшееся композиция &quot;Кокаин&quot; (&quot;Kokain&quot;), а также была выпущена компьютерная игра &quot;Rammstein&quot;. Идемя на счет игры пришла в голову директору группы, который решил развлечь фэнов группы.</p> <p>В декабре 1997 года группа отправляется на гастроли в США. Специально для этого тура записываются две англоязычные версии песен &quot;Engel&quot; и &quot;Du Hast&quot;. Но, как потом оказалось, эти версии не пользовались успехом, т.к. публика предпочитала слушать эти песни в оригинальном варианте - на немецком языке.<br />Во время гастролей по восьми штатам Америки группе пришлось внести изменения в свое шоу. Группа выступала всего по 30 минут, при этом из-за жестких противопожарных правил была вынуждена отказаться от многих пиротехнических эффектов.</p> <p>Всё это время &quot;Rammstein&quot; брали призы и самые престижные награды в разных номинациях: лучшая национальная группа, лучшее видео, лучшее живое выступление и пр. Популярность группы росла день за днём. В 1998 году за сингл &quot;Engel&quot; Раммштайн получает премию &quot;Echo&quot;. (Это самая престижная музыкальная награда в Германии). Затем последовал концертный тур Раммштайн по Южной Европес концертами в Лиссабоне, Мадриде, Валенсии, Барселоне и в других городах Европы.</p> <p>Также в 1998 году на трибьюте группе &quot;Depeche Mode&quot; музыканты представили кавер-версию песни &quot;Stripped&quot;, на видеоряд к которой сразу же начались гонения и запреты. В клипе были использованы фрагменты фильма &quot;Олимпия&quot; режиссера нацистского периода, фаворитки фюрера Лени Рифеншталь, посвященные Олимпиаде 1936 г. На группу посыпались обвинения в профашизме. Музыканты не обращали на это внимания и продолжали делать то, что они умеют делать. Надо заметить, что самого начала MTV и радио не баловали Раммштайн вниманием, их обвиняли в фашизме, извращенности и прочих смертных грехах. И вот, на одном из фестивалей ребята весьма оригинально отомстили менеджеру MTV Бернду Ратйену, снявшему с эфира один из клипов группы, в очередной раз сославшись на его якобы фашистское содержание. Музыканты &quot;Rammstein&quot; позвали ничего не подозревающего продюсера за кулисы, где он тут же был прикручен и стулу липкой лентой. Meжду ног ему поместили дымовую шашку и перевернув стул подожгли фитиль. В результате чиновник с МТV был с ног до головы перепачкан красной сажей и грозил хулиганам судебным разбирательством.</p> <p>&quot;Rammstein&quot; доставалось и по сей день достается от &quot;акул пера&quot;. &quot;Если кто-то считает, что мы их провоцируем - очень хорошо, так и должно быть. Если люди считают нас романтиками - тоже неплохо, мы не против. А если же они просто веселятся, слушая наши песни или наблюдая за нашими шоу - это просто отлично! Мы себя так бы и охарактеризовали - современные шуты. Во всяком случае, политика нас совершенно не интересует&quot; - говорят музыканты. </p> <p>&quot;...люди сначала должны все хорошо обдумать и посмотреть дальше того, что они хотят увидеть, прежде чем выносить приговор. Во время футбольного матча, являющегося всего лишь игрой, всегда найдется 20 хулиганов, из-за которых весь шум и гам. И это черной тенью ложится на весь мир спорта. В чем виноваты футболисты и зрители, если пара безмозглых пытается все смешать с грязью? То же самое и с музыкой. Мы не можем контролировать, кто приходит к нам на концерты. Нет еще такого &quot;удостоверения личности&quot;, в котором бы стояло, что кто-то является &quot;правым&quot;. Если бы это было возможно, то на все сто процентов эти люди не попали бы на концерт. Но сегодня по кому-либо трудно определить это, фаны EBM выглядят частично как &quot;бритоголовые&quot; и наоборот&quot;. (Тилль Линдеманн) </p> <p>&quot;Мы - немцы, поем по-немецки, чувствуем себя немцами - говорит гитарист Пауль Ландерс. - Мы едины с этой страной. Плохо, что страна на 12 пет попала в грязные папы - плохо, но колесо истории не повернуть вспять. Но была другая Германия, например, в 20-е годы, в которой работали Брехт и Вейлл. Я с громадным удовольствием жил бы в Германии тогда - очень захватывающий период. К сожалению, такие десятилетия многими забываются, особенно прессой. У людей есть замечательная способность помнить все плохое. Единственное, отчего мне сейчас хочется блевать это приклеенный нам имидж фашиствующих рокеров. Нас можно обвинять в чем угодно только не в этом. Мы не хотим, чтобы так о нас думало общество. Без понятия, как мы избавимся от этой заразы. Потому что если ты возьмешься за оружие, то тебе еще более не поверят. A если ты не будешь отвечать на эти упреки, то скажут, что, мол, ты согласен. Замкнутый круг&quot;. &quot;С другой стороны, - продолжает ударник Кристоф Шнайдер, - представьте себе, что мы изменим стиль и имидж в том направлении, в каком желали бы это видеть критики. Мы возьмем себе другое имя группы, отрастим волосы, прекратим фейерверки на сцене и заиграем чистенькиекие поп-мелодии. Что от нас останется? Ничего! Мы стоим там, где стоим. Мы такие, потому что мы такие! Мы не одни, кого журналисты обвиняют в фашизме. Этим упрекам подвержены были &quot;Die Artze&quot; и &quot;Die Kfupps&quot;. Ты сразу же становишься фашистом, если поешь по-немецки и любишь жесткую музыку. Сейчас творится Бог знает что. Недавно показали по MTV репортаж о нашем туре, пленка была смонтирована так, что поневоле подумаешь, что мы фашисты, минимум - националисты. Иногда мы кажемся чужаками в собственной стране&quot;. В сочетании с немецкой педантичностью, манерой поведения это непроизвольно наталкивает на мысль... Что делает любая группа, когда не записывает пластинку, не пьет пиво с джином и т.д? Ясное дело, дает концерты. Шоу группы до предела насыщены различной пиротехникой. Взрывы, ракеты, снопы искр, в самом начале концерта у микрофонной стойки появляется объятый пламенем человек. Посреди такого дыма и угара поигрывают мышцами и инструментами шестеро полуголых музыкантов. </p> <p>&quot;Все началось с малого, - рассказывает Оливер, - когда наш певец Тилль перестал объявлять песни - когда он не поет, ему становится скучно, и он решил, что на сцене должно что-то происходить. Он хотел взорвать установку и что-нибудь поджечь. Ему мало было просто играть. С тех пор так и повелось. Если публике нравятся наши эффекты, мы их сохраняем. Что не проходит, сразу же убираем&quot;. </p> <p>Флэйк: &quot;Мы не придаем шоу никакого значения. Мне наплевать, когда журналисты орут о запрете &quot;Rammstein&quot;. Я думаю, что демократия выдержит наше шоу и такую группу, как мы. Иначе стоило бы запретить &quot;Kiss&quot; из за эсесовских рун, названия и пиротехники. Вот над этим стоит задуматься. Кроме того, мы можем предложить больше, чем &quot;Kiss&quot; - не только шоу, но хорошую музыку, захватывающие тексты. Мы - исполнители нашего поколения. А исполнители сегодня другие, не те, что 30 лет назад&quot;. </p> <p>В том же 1998 г., в мае, &quot;Rammstein&quot; по-новому переделали свой хит &quot;Du Riechst So Gut&quot; и выпустили одноимённый сингл &quot;Du Riechst So Gut '98&quot;. Сразу же было снято видео на эту песню. Съемки происходили в замке XVIII века Бабельсберг в Потсдаме. Это были самые дорогостоящие съемки. Клип снимали 4 ночи подряд.<br />Вскоре был выпущен и сингл &quot;Stripped&quot;. </p> <p>После участия в туре &quot;Family Values'98&quot; с такими группами как: &quot;Korn&quot;, &quot;Ice Cube&quot;, &quot;Orgy&quot;, &quot;Limp Bizkit&quot; музыканты вроде приступили к записи нового альбома, но долгое время от них не было никаких известий. Группа лишь давала концерты, была номинирована на &quot;MTV European Award&quot; в номинации &quot;Лучшая рок-группа&quot;, получила немецкую музыкальную награду &quot;Comet&quot; в номинации &quot;Лучшая живая группа&quot;, участвовала в туре с группой &quot;Kiss&quot;.</p> <p>И вот в 1999-м году выходит концертный альбом &quot;Live Aus Berlin&quot; на всех форматах: CD (+Limited 2CD), VHS, DVD. На видео-вариант в Европе моментально наложили цензуру: показ песни &quot;Buck Dich&quot;, где Тилль имитировал гомосексуальный акт с Флейком резиновым фаллоиммитатором, из которого вторую половину песни он поливал толпу, запретили. На DVD-версии несколько песен можно посмотреть даже с нескольких точек. Альбом записали в течение двух вечеров подряд, перед многотысячной толпой поклонников. Этот концерт стал не только потрясающим акустическим представлением, но и ошеломляющим спектаклем. Театр грядущего тысячелетия - вот как можно назвать этот концерт. Металлико-технические звуковые оргии, запредельная пиротехника, странная комедия, сатирично выглядящие тяжелые выходки, жуткие садомазохистские сцены и бесконечный поток рок музыки, льющийся со сцены на публику.<br />В этом же 1999-м году &quot;Rammstein&quot; были номинированы на 42-ю Ежегодную Награду Германии в номинации &quot;Лучшее металлическое исполнение&quot;, получили награду &quot;Echo&quot; - на этот раз &quot;в номинации &quot;Самая популярная немецкая группа за границей&quot;.</p> <p>В июне раммштайновцы снова возвращаются в Америку. Но тур начался весьма своеобразно. На одном из первых концертов Флейк выпадает из лодки и получает серьезную травму на голове. Под песню &quot;Weisses Fleisch&quot; Тилль должен был выпрыгнуть на сцену, выпрыгнул и вывихнул себе колено.<br />Так же этот тур стал знаменит тем, что впервые группе пришлось поплатится за &quot;исполнение&quot; песни &quot;Bueck Dich&quot;. В городе Уочестер штат Массачуссетс после выступления Тилль и Флейк были арестованы и провели ночь в полицейском участке. Освобождение стоило группе 10 000 долларов &quot;под залог&quot; и тремя потерянными днями. Спустя нескольких дней Федеральный суд города Уочестер вынес Тилю и Кристиану приговор: 6 месяцев заключения условно.</p> <p>29 октября 1999 года Рихард Круспе женился на Нью-Йоркской актрисе и фотомодели Карен Бернштайн. Факт этой свадьбы многих весьма удивил. По двум &quot;основным&quot; мифам было нанесен серьезный удар: первое то, что участники группы являются женоненавистниками, а второе - Рихард не только взял фамилию жены - Бернштайн, - но и обряд бракосочетания проводился по иудейскому обряду женщиной-раввином.<br />Свадьба проходила в Нью-Йорке на Лонг-Айленде на берегу океана. Специально для свадьбы Рихард написал гитарную композицию, которая звучала фоном во время бракосочетания.</p> <p>Фанаты ждали нового студийного творения. А новый альбом всё не выходил. Понемногу поползли слухи о распаде группы, о том, что они исчерпали себя. Были даже слухи, что разбился в авиакатастрофе басист. Чего только не было... В Интернете появлялось всё больше и больше песен, приписываемых &quot;Rammstein&quot;, но действительно настоящих &quot;раммштайновских&quot; песен все не было. Единственный трэк, который был действительно целиком от группы - это была никогда не выпускавшаяся песня &quot;Schwarzes Glas&quot;, которую &quot;Rammstein&quot; записали в конце 1994 года, ещё до того, как было подписано соглашение со звукозаписывающей компанией.</p> <p>С января 2000 года группа окончательно прекратила свою концертную деятельность и занялась записью нового альбома. И... спустя полтора года музыканты официально заявили: готов новый альбом &quot;Mutter&quot;, осталось только свести его. Как обычно этим занялся Jacob Helner. Но дабы не томить сильно фэнов Rammstein выкладывают на своём официальном сайте новую песню &quot;Links 2, 3, 4&quot; под видом рождественского подарка. А вскоре на неописуемую радость фанов выпускают и сингл &quot;Sonne&quot; вместе с одноименным клипом. Как и ранее, клипа коснулись лапы цензуры. Существует несколько вариантов этого клипа: с ореолом и без, со сценой принятия Белоснежкой дозы золотого наркотика и без, с нормальным продолжительным показом её в &quot;ванной-бочке&quot; и в зеркальном отображении. Так скажем, на любой вкус.</p> <p>Начало апреля 2001 года ознамеловалось выходом нового долгожданного альбома &quot;Mutter&quot;, благодаря огромной популярности которого, а также очередного, как и следовало ожидать от группы, грандиозного &quot;Mutter-тура&quot;, &quot;Rammstein&quot; завоевали себе еще большую любовь и признание огромной и еще более разросшейся многомиллионной армии фэнов.</p> <p>В ноябре 2003 года группа уехала в Испанию для записи своего нового альбома. А в декабре 2003 года, чтобы хоть как-то скрасить долгое ожидание нового диска и подвести небольшой итог своего 10-ти летнего творчества, выходит второй по счету DVD группы &quot;Lichtspielhaus&quot;. На данном диске впервые были изданы все клипы группы, несколько концертных видео и много другого интересного материала.</p> <p>Летом-осенью 2004 года с некоторой задержкой и постоянными переносами дат релизов выходят новый синглы группы - &quot;Mein Teil&quot; и &quot;Amerika&quot;.<br />27 сентября выходит новый альбом группы, который получил название &quot;Reise, Reise&quot;. Спустя неделю альбом становится платиновым.<br />Информация добавленная пользователем<br />Официальный сайт: Rammstein.de<br />Неофициальные сайты: rammstein.narod.ru mutter.ru rammsteinfan.ru<br />Группа сформирована: 1995<br />Группа распалась: И по ныне существует.<br />Странна группы: Германия<br />Жанры: Heavy<br />Годы существования: 1995-2007<br />Альбомы: Herzeleid 1995<br />Sehnsucht (Japan) 1997<br />Mutter 2001<br />Reise Reise 2004<br />Rosenrot 2005</p> <p>Live Aus Berlin 1999<br />Клипы: Du Riechst So Gut<br />Rammstein<br />Seemann<br />Du Hast<br />Engel<br />Ich Will<br />Mutter<br />Sonne<br />Links 2 3 4<br />Keine Lust<br />Mein Teil<br />Onhe Dich<br />Benzin<br />Mann Gegen Mann<br />Rosenrot<br />Stripped<br />Информация добавленная пользователем<br />Официальный сайт: wwwrammstein.de<br />Неофициальные сайты: wwwrammstein.ru<br />Группа сформирована: 1993<br />Странна группы: ГДР<br />Жанры: Industrial, Metal</p> mybb@mybb.ru (PainKilleR) Thu, 25 Oct 2007 21:14:09 +0400 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=57#p57 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=56#p56 <p>Биография: Группа возникла в 1987 году в ленинградской средней школе № 147. Основатели группы, Михаил &quot;Горшок&quot; Горшенев, Александр &quot;Балу&quot; Балунов и Александр &quot;Поручик&quot; Щигалев были одноклассниками и в седьмом классе организовали группу. Название &quot;Король и Шут&quot; появилось лишь в 1990 году.</p> <p>В 1990 году, по окончании школы, Горшок поступил в реставрационное училище. Как признался сам Горшок, ему нехватало чего-то для души. Там он познакомился со второй ключевой фигурой группы - Андреем &quot;Князем&quot; Князевым.</p> <p>&quot;Гляжу, сидит паренек, поет, видно что талантливый - причем просто пел, без гитары. Я его неоднократно встречал и просто не обращал внимания на поющего мальчика. А потом подумал, продал машину, квартиру, стал нормальным, обычным человеком, завязалась дружба, мы создали первые песни - тогда и появился &quot;Король и Шут&quot;.&quot;</p> <p>Hо сначала стихи и музыку писал сам Горшок...</p> <p>Горшок: &quot;Я даже не хочу думать о том времени, это было дурацкое время. Hастоящий &quot;КОРОЛЬ И ШУТ&quot; появился с текстами Князя, и музыка сразу стала другой, более проникновенной. Мы работаем как одно целое, параллельно-сообща: вот он написал тексты - и уже музыка есть.&quot;</p> <p>В 1991-92 годах на полупрофессиональной студии Михаила Кольчугина были записаны первые несколько песен - &quot;Мёртвая женщина&quot;, &quot;Охотник&quot;, &quot;Король и Шут&quot;, &quot;В долине болот&quot;. В том же году состоялся первый эфир на радио в программе Анатолия Гуницкого.</p> <p>А потом начались &quot;гостроли&quot; по клубам Питера. Первое выступление на публике состоялось в 1992 году в школе ритма Игоря Голубева в здании старого рок-клуба на Рубенштейна 13. 1993 год- Первое выступление в питерском клубе &quot;Там-там&quot; Севы Гаккеля, а так же в московском клубе &quot;Sexton FOZD&quot;. У группы появился новый директор Дмитрий Журавлёв &quot;Шумный&quot;. С 1993 по 1997 год &quot;Король и Шут&quot; выступал по питерским клубам &quot;Там-там&quot;, &quot;Полигон&quot;, &quot;Гора&quot;, &quot;Тен&quot;, &quot;Лесопилка&quot;, &quot;Рок=клуб&quot;, &quot;Арт-клиника&quot; и прочих.</p> <p>В 1994 году был записан малотиражный неофицальный альбом &quot;Будь как дома, путник&quot;. Этот вариант номерным не является.</p> <p>В 1995 году в &quot;Король и Шут&quot; пришел Яков Цвиркунов в качестве гитариста.</p> <p>В 1996 году была снята получасовая передача о &quot;Король и Шут&quot;, которая неоднократно транслировалась в эфире 5-го канала. В этом помогли Hаташа Крусанова и её съёмочная группа. Из передачи появились четыре низко бюджетных клипа на песни &quot;Дурак и молния&quot;, &quot;Внезапная голова&quot;, &quot;Садовник&quot;, &quot;Блуждают тени&quot;.</p> <p>В 1996 году вышел в свет первый номерной альбом &quot;Камнем по голове&quot;, записанный на студии &quot;Мелодия&quot;. В этом же и в следующем году &quot;Король и шут&quot; принял участие в фестивале на &quot;Петровском&quot; &quot;Hаполним небо добротой&quot; который организовал Юрий Шевчук и &quot;театр ДДТ&quot;. Так же группа выходила на сцену &quot;Юбилейного&quot; и ДК Горбунова играя на фестивалях с такими группами как &quot;TOY DOLLS&quot;, &quot;THE STRANGLERS&quot;, &quot;EXPLOITED&quot;</p> <p>Яша: &quot;Hа нашу первую презентацию, осенью '96 года, в &quot;Ватрушку&quot; пришло уже больше пятисот человек - &quot;Ватрушка&quot; трещала. И после этого концерта мы уже держались на уровне.&quot;</p> <p>1997 год стал годом выпуска второго альбома под названием &quot;Король и Шут&quot;. Альбом состоял из тех песен которые входили в &quot;Будь как дома, путник!&quot;, но были более качественно записаны ( в 2000 году альбому было возвращено его изначальное название). Осенью 1997 года в группу был приглашен звукорежиссер - Павел Сажинов &quot;П.Звук&quot;.</p> <p>Яша: Альбом был записан в августе на студии &quot;Театра ДДТ&quot;. Hам очень понравилось его записывать с хорошим звукорежиссером Игорем Сорокиным. Альбом получился очень удачным. Hесмотря на всякие погрешности, он по качеству звука на порядок выше &quot;Камнем по голове&quot;.</p> <p>После этого, коллективу стало тесно в родном питере, и начались концерты в Москве и других городах России.</p> <p>&quot;Концерты - это, в основном, импровизация. Какую рожу в следующий момент скорчит Горшок - это только ему одному известно. Hо это что - он однажды побил какого-то фана на концерте. Тот в него бросил банку - ну, Горшок и не сдержался: слез со сцены и бросился на него с кулаками.&quot;</p> <p>В 1998 году на студии &quot;Мелодия&quot; был записан очередной &quot;Акустический альбом&quot; который отличался по звуку от предыдущих и считался шуточным. В записи принимала участие певица Марина Капуро, Мария Бессонова, а так же Мария Нефёдова (скрипка), которая после записи стала играть с группой.<br />&quot;Чтобы создавать более качественную и интересную музыку, мы очень долго искали второго гитариста. Мы прослушали огромное количество ребят, но так и не нашли то, что нам нужно. Маша же играет на скрипке, и мы подумали, что скрипка - это вторая гитара. В чем-то скрипка граничена, но зато в чем-то она лучше, чем гитара. В принципе, Маша играет на скрипке партию гитары.&quot;</p> <p>Балу: &quot;Просто однажды мы договорились насчет концерта в &quot;Рок-клубе&quot;, а Горшок попал в больницу и выступать не мог. Сначала мы хотели отменить концерт, а потом подумали, что, в принципе, и сами сыграем не хуже. Попробовали - и очень всем понравилось. В этой программе все песни переделаны.&quot;</p> <p>Летом 1998 замечательным питерским режиссером Борисом Деденёвым и его съемочной группой был снят первый настоящий клип на песню &quot;Ели мясо мужики&quot;.</p> <p>20 февраля 1999 группа впервые собрала Дворец Спорта &quot;Юбилейный&quot; в Петербурге. Концерт был организован компанией &quot;SP-концерт.&quot; В 1999 &quot;Акустический альбом&quot; был выпущен на &quot;ОРТ-рекордз&quot;. Тогда же в группе появился новый директор Александр Гордеев (гр. &quot;Разные люди&quot;). В 1999 году вышел в свет концертный альбом &quot;Ели мясо мужики&quot; записанный в клубе &quot;Спартак&quot; при содействии Панкера (Игорь Гудков) и Алексея Деги по прозвищу &quot;бесстрашный&quot;. Одновременно вышел и видео вариант этого концерта. Из материалов этого концерта и концерта в ДС &quot;Юбилейный&quot; 10 октября 1999 г. был сделан клип на песню &quot;Охотник&quot;.</p> <p>В 2000 году вышел в свет очередной альбом &quot;Герои и Злодеи&quot;. В группе появился новый гитарист Александр Леонтьев &quot;Ренегат&quot; привлекавшийся ранее в качестве сессионного музыканта.</p> mybb@mybb.ru (PainKilleR) Thu, 25 Oct 2007 21:12:41 +0400 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=56#p56 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=55#p55 <p>.</p> mybb@mybb.ru (PainKilleR) Thu, 25 Oct 2007 21:11:14 +0400 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=55#p55 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=51#p51 <p>1994 &quot;The Principle Of Evil Made Flesh&quot;<br />1996 &quot;Dusk And Her Embrace&quot;<br />1996 &quot;Vempire Or Dark Faerytales In Phallustein&quot;<br />1998 &quot;Cruelty And The Beast&quot;<br />1999 &quot;From The Cradle To Enslave&quot;<br />2000 &quot;Midian&quot;<br />2001 &quot;Bitter Suites To Succubi&quot;<br />2003 &quot;Damnation And A Day&quot; </p> <p>А началось все, несомненно, в темную и ненастную ночь при свете полной луны в далеком 1991 году, когда под свинцовым небом туманного Альбиона на свет был рожден первый гомункулус Крэдлов, первый бастард из нечестивой троицы богомерзких трупоедов, первое демо, получившее имя 'Invoking the Unclean'. Уже тогда юные промоутеры дьявола прекрасно поняли, что пробудили на свет самое кошмарное и темное зло во плоти, точнее в пластике.</p> <p>За первым демо последовало второе - 'Orgiastic Pleasures', а затем и третье, 'Total Fucking Darkness', до сих пор пользующееся большой популярностью среди бутлеггеров.</p> <p>Группа давала концерты в маленьких клубах доброй старой Англии, но уже тогда было понятно, что статус заштатной андерграундной команды их вряд ли устроит. И действительно, было в них что-то особенное, что-то нетипичное, что-то, что выделяло их из миллионов других юных дарований, наносивших тонкими ручонками на свои прыщавые лица корпспейнт, пытаясь спрятать под этими жалкими клоунскими масками свое неудовлетворенное либидо и страх перед реальностью окружающего мира. Cradle of Filth оказались гораздо выше и сложнее, хотя бы потому что уже с самого начала могли похвастаться тем, что черпают вдохновение одновременно у Bathory, Celtic Frost и Diamanda Galas, с одной стороны, и Лорда Байрона, Брэма Стокера, Шарля Бодлера, и Фридриха Ницше, с другой. Кроме того, и это тоже немаловажно, уже тогда они умели играть. </p> <p>Так или иначе, но после двух лет мытарств по клубам и заплеванным подвалам, в конце 1993 Дани сотоварищи подписали столь вожделенный контракт с Cacophonous Records, а уже в апреле следующего 1994 года мир услышал первый полноценный, и, оговоримся сразу, по оценкам многих, - лучший на сегодняшний день альбом Cradle of Filth - The Principle of Evil Made Flesh. Диск был на ура воспринят без преувеличения всеми, и, естественно, как и всякий успех, обеспечил группу врагами и завистниками на сто лет вперед.</p> <p>К несчастью, практически сразу же после выхода этого альбома начались перетасовки состава (сопровождавшие Крэдлов на протяжении всей их истории) и одновременно с этим появились первые ласточки того, что контракт с Cacophonous был большой коммерческой ошибкой. Правовые баталии между лейблом и группой были долгими и кровопролитными, и потому было решено по-быстрому довыполнить свои контрактные обязательства, выпустить мини-альбом, и окончательно разорвать с прошлым.</p> <p>В 1996 году на свет выходит миньон 'Vempire' или 'Dark Faerytales In Phallustein' и подводит черту под не самым удачным периодом в истории Крэдлов. Тем не менее, стоит отметить, что, несмотря ни на что, диск получился отменного качества. Музыкальное развитие было налицо, а способность писать длинные и прекрасные эпические произведения никуда не делась, и все-таки, основная масса поклонников уже жила мыслями о новом полноценном альбоме, с новым составом и на новом лейбле. И они не ошиблись. Третий диск группы 'Dusk and Her Embrace' стал абсолютным хитом еще до своего выхода. Он-то и стал началом восхождения на трон новых королей блэка, величественных, прекрасных, противоречивых, внушающих трепет, любовь и ненависть одновременно.</p> <p>Music for Nations сразу же согласились подписать с группой контракт, отметив это дело со всей помпой, а именно, организовав своему новому приобретению концерт в знаменитой лондонской Астории.</p> <p>Выступление, превратившееся, как и любой последующий концерт Крэдлов, в настоящее театрализованное представление, имело сногсшибательный успех. Удивительный музыкальный и театральный профессионализм участников коллектива, дополненный потрясающим сценическим имиджем и утонченным вкусом во всем снискал Cradle of Filth славу одной из самых интересных концертных групп. А уж с таким неповторимым фронтмэном, как Дани, умудрявшимся петь сразу на три разных голоса (традиционный блэковый визг, гроулинг, и просто низкий чистый вокал), всем было понятно, что это всего лишь начало великого пути. Будучи COF, на все 100 процентов, новый альбом, вместе с тем, и очень сильно отличался от всех своих предшественников - намного лучше стало продюсирование, качество оформления, он был доступен в большем количестве форматов, и, что самое главное, песни на нем тоже были лучше. На него вошел материал, который группа считала слишком хорошим, чтобы выпускать его на Cacophonous, и результат оказался просто сногсшибательным.</p> <p>Песни вроде 'Funeral in Carpathia', 'Malice Through the Looking Glass', 'Nocturnal Supremacy' до сих пор считаются классикой жанра и без них еще ни разу не обошелся ни один хоть сколько-нибудь уважающий себя блэк-сборник. Чтобы уже окончательно дополнить картину беспрецедентного взлета этого диска не лишним будет упомянуть о том, что в качестве специального гостя на нем успел отметиться сам 'Mr. Black Metal' Кронос из Venom.</p> <p>Как следствие этого, 'Dusk and Her Embrace' получил наивысшие оценки во всех музыкальных изданиях, а имя группы не сходило с уст музыкальной общественности, тем более, что, примерно в это же время, стало понятно, что слово ''скандал'' ассоциируется с командой, в той же степени, что и слово ''успех''. Речь идет о собственной фирме Дани, машине по продвижению на мировой рынок товара с маркой COF, одежде и атрибутике от Vamperotica. Это предприятие, на наш взгляд, заслуживает отдельного внимания, так как во многом именно оно впоследствии послужило поводом для многочисленных обвинений в адрес группы в целом и самого Dani Filth в частности, по поводу их продажности, коммерциализации и прочих деяний, недостойных настоящего металлюги, который, по мнению обвинителей, должен быть гол как сокол, голоден, тощ и невзрачен. Впрочем, сейчас не об этом. С самого начала Vamperotica была сориентирована на такую стопроцентно коммерчески успешную и вместе с тем до нельзя простую вещь, как эпатаж. Майки с лозунгами в духе 'Jesus is a Cunt', 'Touched by Jesus Fingered by God', 'Dead Girls Don't Say No', 'Praise the Whore' и прочие моментально стали притчей во языцах, для всех обеспокоенных родителей невинных детишек, совращенных злым гением COF. Против группы тут же ополчились все возможные общественно-политические и клерикальные организации, включая комитет солдатских матерей, англиканскую церковь, и самого Папу, которые с пеной у рта и брызгая ядовитой слюной обвиняли музыкантов во всех смертных грехах сразу. Апофеозом всего этого явился арест и последующее судебное расследование против барабанщика Nicholas Barger за то, что он появился на публике в майке 'Jesus is a Cunt'. Стоит ли говорить о том, что лучшей рекламы придумать Крэдлам не смог бы ни один лейбл и ни одно PR агентство.</p> <p>Шло время и после многочисленных мировых туров COF снова засели в студию с тем, чтобы записать очередное свое студийное творение Cruelty and the Beast. Этот труд стал еще более эпохальным нежели, предыдущий диск и являл собой концептуальную историю жизни и смерти легендарной графини Батори, пытавшейся найти ключ к бессмертию в принятии лечебно-оздоровительных ванн из крови убиенных по ее приказу девственниц. Выходу альбома, как обычно, предшествовали многочисленные интервью и репортажи из студии, что, в свою очередь порождало, не менее многочисленные слухи и домыслы.</p> <p>Тем не менее результат превзошел даже самые смелые ожидания и заявления. Диск получился удивительно зрелым и сложным, как с музыкальной, так и с текстовой точек зрения, что, однако, не помешало ему собрать огромные кассовые сборы и засветиться на первых позициях во всех возможных национальных и зарубежных чартах. С обложки диска на зрителя смотрела ставшая уже традиционной для этой группы полуобнаженная красавица, сидевшая в ванной, наполненной кровью.</p> <p>И снова многочисленные турне, на этот раз с заездами в Японию и Россию. И снова сразу же по окончании тура, группу начинают покидать музыканты, впрочем на этот раз потери оказались более ощутимыми. Из COF уходит один из ее основателей - барабанщик Ник Баргер, громадный зататуированный лысый толстяк с внешностью дядюшки Фестера из культового фильма ''Семейка Аддамсов''. Причем уходит не куда-нибудь, а к главным конкурентам норвежцам Hypocrisy, пожалуй второй наиболее успешной (по крайней мере, с коммерческой точки зрения) блэк металл группе. Место Ника было быстро доверено Adrian Erlandsson, ранее работавшему работавшему с At The Gates.</p> <p>Концерты подходили к концу, и группе надо было придумывать что-нибудь новое. За плечами у музыкантов уже было создание нового подстиля - vampiric metal, собственная мерчандайз компания, концептуальный альбом, мировые турне, головокружительные взлеты, любовь и внимание прессы, причем не только металлической, казалось бы все что можно уже достигнуто, причем всего лишь за какие-то 7 лет. Но Дани Филт не был бы Дани Филтом, если бы не придумал что-нибудь этакое. Вообще многогранность таланта этого человека заслуживает целой отдельной статьи, если не книги, места на которую, у нас, к сожалению сейчас попросту не хватит (sorry, Doll . Талантливый музыкант, лицедей (в самом хорошем смысле этого слова), интеллектуал, знаток британской литературы, человек с прекрасным слогом, обладающий изумительной остротой ума и ясностью мысли, интересный собеседник, и вообще душка - Дани - бесспорно одна из самых ярких личностей на современной музыкальной сцене, причем не только рок-сцене. И вот, на этот раз, он решает отснять монументальное видео, к новой песне COF, 'From the Cradle to Enslave'.</p> <p>Как и всегда с Крэдлами, съемки видео были организованы с как можно большим пафосом и помпой, для участия в нем был нанят целый цирк уродцев, была задействована куча спецэффектов, обнаженные девушки, и, по словам самого Дани, почти 40 галлонов крови. В качестве режиссера был привлечен Алекс Шэндон. Стоит ли говорить о том, что даже купированная версия этого шедевра кино-музыкального искусства очень быстро была снята с дневного эфира MTV, а во многих странах и вовсе запрещена.</p> <p>Немало не смутившись подобным положением дел, группа тут же выпускает видеокассету, с купированной и полной версиями клипа, кратким фильмом, посвященном его созданию, отрывками интервью и фрагментами концертного выступления на закуску. Плюс к этому был выпущен и одноименный EP, включивший в себя две новые песни (саму 'From the Cradle to Enslave' и 'Of Dark Blood and Fucking'), две кавер-версии, один концертный трэк, и одну экспериментальную техно-вещь. Ну и, естественно, выход этого EP не мог не сопровождаться очередными перетасовками в составе. В результате на клавиши был приглашен, Мартин Пауэлл, известный по своей работе вAnathema, а вторая гитара была доверена Полу Алендеру, игравшему в COF в самом начале их карьеры.</p> <p>В этом составе и был записан последний на сегодняшний день альбом Cradle of Filth - Midian.</p> <p>В отличие от 'Cruelty &amp; the Beast', 'Midian' не стал концептуальным творением, хотя все песни и объединяет единая тема, а именно зловещий город ужасов и вечного страха Midian. Рожденный когда-то воспаленной фантазией Клайва Баркера, мертвый город был адской клоакой на земле, геенной огненной, изрыгавшей из себя всевозможных демонов, монстров, суккуб и прочих мерзких существ, нещадно сжиравших попадавшихся у них на пути одиноких путников.</p> <p>Звук на альбоме, для продюсирования которого, кстати, был привлечен никто иной, как сам Джон Фрайер, получился очень плотным, тяжелым, и вязким, так что все обвинения в неоправданном полегчании и опопсении не имели под собой никаких оснований. Клавиши были отодвинуты на второй план, освобождая таким образом поле деятельности для мастеров топора и струны, а ударная работа Адриана была выше всяких похвал. Для записи диска собирались пригласить, кстати, саму Диаманду Галас, но из-за организационных накладок эта задумка так и не была реализована. Впрочем, эта досадная неудача была компенсирована присутствием на альбоме не менее титулованной особы по имени Сара Джезбел Дива. Параллельно с работой над Midian, неутомимый мистер Филт, он же Dani Davey, решил более плотно заняться работой в кино, и совместно все с тем же Алексом Шендоном приступил к съемкам фильма Cradle of Fear - классический ужастик, с реками крови, оборотнями, вампирами, хирургическими инструментами, бензопилами, молотками и прочей непременной атрибутикой. Сам Дани играет здесь естественно главную роль - полоумного маньяка-потрошителя, возомнившего себя вампиром, и убивающего все, что попадается у него на пути.</p> <p>Итак, что же дальше? Что же такое Cradle of Filth? Горстка позеров и шарлатанов, зарабатывающих деньги на глупости и доверчивости широких народных масс или же талантливые музыканты, искренне верящие в то, что они делают? Боги или шуты? Непонятые эстеты или обделенные вкусом бездари? Скорее всего - не то, и не другое. COF просто делают свою работу. В первую очередь, это рабочие лошадки, которые, не зная ни сна, ни отдыха, трудятся на благо себе и другим. Они плевать хотели на авторитеты и истошные вопли своих недругов, потому что, они всегда точно знали себе цену, и цена эта велика и со временем будет лишь расти. Что же до того ''тру'' они или ''не тру''… А кому какое дело, собственно говоря? В конце концов, во главе угла должна стоять музыка, а потом уже религиозные, идеологические и любые другие убеждения.<br /></p> <p>------------------------------------------------------------------------</p> <p>Группа Cradle Of Filth начала своё существование летом 1991 года (без сомнения всё это произошло тёмной ветреной ночью да еще и при полной луне) в округе Саффолк (Suffolk), что в Великобритании. В первый состав команды вошли: Даниель Дэви (Daniel Davey) - вокал, Джон Ричард (John Richard) - бас, Дэррин (Darren) - ударные и Пол Риан (Paul Ryan) - гитара. Округ Саффолк довольно известное место в Англии. Там в 17 веке орудовал некто Мэттью Хопкинс (Matthew Hopkins), известный как &quot;Witch Finder General&quot;. Вот этот человек в 1645 году казнил более 68 &quot;ведьм и колдунов&quot;, а на самом деле простых людей. Это место до сих пор носит название &quot;Графство ведьм&quot;. Большинство участников группы живут (или жили) в городишке Хадли (Hadley), где однажды останавливался сам Хопкинс; буквально в 6 милях от Хадли, в местечке Лавинум (Lavinum) &quot;ведьмы&quot; умирали на костре.</p> <p>В Январе 1992 года группа выпускает своё первое демо &quot;Invoking the Unclean&quot;. На записи этой демки принимал участие гитарист Робин Иглстоун (Robin Eaglestone) В целом демо было не очень удачным. В то время &quot;Крэдлы&quot; играли Death metal, так как это было самое популярное направление в метал музыке в начале 90'х. После окончания записи демки Робин покинул группу. После &quot;Invoking the Unclean&quot; Cradle Of Filth записывают свою репетицию на плёнку. Это дело называется &quot;The Black Goddess Rises&quot;.</p> <p>Немного попозже, группа издаёт свою вторую демо-запись, известную как &quot;Orgiastic Pleasure&quot;. На этот раз эта демка получила хорошие отклики. Через некоторое время независимый лейбл Tombstone records заинтересовался группой, но после некоторых проблем, &quot;Крэдлы&quot; отказались сотрудничать с этой маленькой записывающей компанией. Может быть вследствие этого, Джон покинул команду как бы для того, чтобы закончить своё обучение в университете. Но в группу вернулся Робин, но на этот раз как басист. В группе так же появился второй гитарист и клавишник. Гитаристом стал Пол Аллендер (Paul Allender), ну а клавишником - Бенжамин Риан (Benjamin Ryan).</p> <p>В конце 1992 года, Cradle Of Filth выпускают своё последнее демо, названное &quot;Total Fucking Darkness&quot;. Дани назвал эту запись самой значительной демкой, созданной, когда-либо &quot;Крэдлами&quot;. Именно с этого момента первые признаки развивающегося блэк-метал саунда группы &quot;выплыли на поверхность&quot;. Эта демо-запись приобрела культовый статус в андерграундной блэк-метал тусовке.</p> <p>Через некоторое время Дэррина на барабанах заменил Николас Баркер (Nicholas Barker). Благодаря успеху &quot;Total Fucking Darkness&quot; группой заинтересовался независимый лейбл Cacophonous Records. Был подписан контракт и группы начала усиленно работать над своим дебютным полноформатником.</p> <p>И вот наконец-то это свершилось, в апреле 1994 года выходит первый альбом группы Cradle Of Filth названный &quot;The Principle Of Evil Made Flesh&quot;. Успех этого альбома был просто потрясающий. Было продано более 30 тысяч копий. Этот диск можно назвать лучшим примером саундтрека к фильму ужасов. Начиная с этого альбома, чувствуется влияние таких знаменитых команд и исполнителей, как Bathory, Celtic Frost и Диаманды Галас. Не остались в стороне и такие великие гении литературы как Lord Byron, Sheridan LeFanu, Friedrich Nietzsche, Bram Stoker и Charles Baudelaire.</p> <p>Очень скоро, после выхода первого альбома, группу Cradle Of Filth стали называть одной из лучших и оригинальных блэк метал команд в мире.</p> <p>Но, как говориться, не может быть просто бочка меда, в ней обязательно должна быть ложка дёгтя. И этой ложкой дёгтя стала проблема, которая затрагивает многие успешно развивающиеся молодые команды - так называемая &quot;проблема межличностного характера&quot;. Короче говоря, из группы ушли несколько музыкантов. Уход музыкантов был в жизни группы не первый и, конечно же, не последний. Группу покинули братья Рианы и Пол Аллендер.</p> <p>Сразу же пошли слухи, что группа распадется, но к счастью этого не произошло. После всех этих проблем, группа нашла нового гитариста Стюарта Анстиса(Stuart Anstis) и нового клавишника, Дэмьяна Григори(Damien Gregori). В 1996 году, для того чтобы закончить контракт с Cacophonous Records, &quot;Крэдлы&quot; выпускают EP &quot;Vempire: or Dark Faerytales in Phallustein&quot;. В записи принимали участие Джэрет Димитэр ( кстати, тоже по кличке Stuart) из December Moon в качестве приглашенного гитариста. Эта EP содержал довольно большой материал преднозначеный для нового альбома, но не так то было, кое какой материальчик был припрятан, так как считался слишком хорошим для Cacophonous. В это время у группы с лейблом были серьёзные проблемы насчет денег и поэтому группа решила разорвать контракт с Cacophonous Records.</p> <p>В 1996 году группу взял под своё крыло довольно знаменитый и крупный английский лейбл Music For Nations. Именно на этом лейбле вышел выдающийся шедевр &quot;Крэдлов&quot;, названный &quot;Dusk: And Her Embrace&quot;.С этого времени к команде присоединился гитарист Жиан Пирес (Gian Pyres). Альбом продюсировал Кит Вулвен (Kit Woolven), известный по работе с Cathedral и Thin Lizzy. Такой неотразимый звук как на этом альбоме был создан благодаря новому составу, который включил в себя гитаристов Стюарта Анстиса и Жиана Пиреса, кейбордиста Дэмьяна Григори, басиста Робина Иглстоуна, конечно же барабанщика Николаса и бесспорно бессмертного вокалиста Дани. Непохожий на большинство других блэк-метал альбомов, &quot;Dusk: And Her Embrace&quot; можно назвать просто звуковой драгоценностью. Запись этого альбома заняла чуть больше двух месяцев.</p> <p>&quot;Мы хотели, чтобы этот альбом переступил порог нормального звучания&quot;, - говорит Дани. &quot;Мы хотели, чтобы он звучал как можно более жестоко и бесчеловечно. Чтобы Вы могли слушать его вовремя просмотра, конечно же с выключенным звуком, фильма &quot;Дракула&quot; или чего то такого апокалиптичного, вроде &quot;Войны Миров&quot;.</p> <p>Благодаря шокирующему оформлению, фотосессиям, продукции, выпускаемой под маркой &quot;Крэдлов&quot; (а именной, футболочки, рюкзачки, балахончики и т. д), группа привлекла внимание изголодавшейся цензуры и громадной армии псевдоморалистов. Кого-то даже арестовывают (этим несчастным стал Роб Кенион, он был осужден за то, что носил &quot;крэдловскую&quot; футболку).</p> <p>&quot;Все потрясающее всегда будет считаться аморальным&quot;, - продолжает лидер Cradle Of Filth Дани. &quot;И как не странно, это идет нам на пользу. Мы хотим показать, как пороки берут верх над добродетелью и мы будем продолжать делать это. Вы можете любить нас, ненавидеть нас, игнорировать нас - это ваше дело. Однако наша музыка будет завоевывать людские умы&quot;</p> <p>На данный момент диск издан в трёх версиях, включая знаменитую Coffin Box limiter edition. 1997 год можно было бы назвать лучшим годом в жизни Cradle Of Filth если бы не уход клавишника Дэмьяна. В этом же году &quot;Крэдлы&quot; на знаменитых фестивалях Dynamo Open Air в Голландии и Milwaukee Metal Fest в США.</p> <p>В 1998 году к группе присоединяется кейбордист Лес Смит (Les Smith) известный под псевдонимом Лектр (Lecter). Лектр засветился в таких знаменитых командах как Anathema и Ship Of Fools.</p> <p>Но 98 год примечателен не этим событием. Именно в этом году выходит прекраснейший альбом группы Cradle Of Filth &quot;Cruelty And The Beast&quot;. В записи этой бестселлера принимала несравненная Ингрид Питт (Ingrid Pitt), прославившаяся благодаря своему участию в ужастиках &quot;The Vampire Lovers&quot; и &quot;Countess Dracula&quot;, где она сыграла личность сильно похожую на знаменитую графиню Элизабет Батори (Elisabeth Bathory), которая &quot;прославилась&quot; тем, что убила, по меньшей мере, 610 молодых девушек, чтобы принять ванны из их крови. Она полагала, что это сохранит её молодость, а ее кожа приобретет свежесть и упругость. Ингрид Питт исполнила партию вокала на трэке &quot;Bathory Aria, Part III: Eyes That Witnessed Madnes&quot;. Альбом просто пропитан вампиризмом. В записи альбома помогал Джэн Питер Генкел (Jan Peter Genkel) из Therion. Он выступил в роли со - продюсера. В этой работе можно найти всё, что характеризует Cradle Of Filth: обжигающие и в тоже время чудные гитарные мелодии, страстные клавишные партии и неземные сверхъестественные вокалы.</p> <p>В поддержку своего нового альбома &quot;Крэдлы&quot; выступили со своими грандиозными концертами в США, России, Японии и т.д. Группа так же выпустила лимитированный тираж &quot;Cruelty And The Beast&quot; в форме кельтского креста. Этот диск сразу был запрещен во Франции и ряде других стран из-за кровавых фоток группы, присутствующих в буклете. На компактах этого тиража можно было найти коверы &quot;Sodomy And Lust&quot; группы Sodom, &quot;Black Metal&quot; - Venom и &quot;Hallowed Be Thy Name&quot; группы Iron Maiden плюс новую версию &quot;Lustmord And Wargasm&quot;, а так же техно ремикс, названный &quot;Twisting Further Nails&quot;.</p> <p>В начале 1999 года, барабанщик группы Николас Баркер покидает группу в связи с &quot;музыкальными расхождениями&quot; с другими членами команды. На самом деле ему не понравилось сведение альбома, из-за которого его барабаны звучали &quot;like shit&quot;.</p> <p>С момента ухода Николаса, группу затронула новая проблема с поиском барабанщика. Сначала место Ника занял Вас Саргинсон (Was Sarginson, экс-мембер THE BLOOD DIVINE, EXTREME NOISE TERROR, DEINONYCHUS и DECEMBER MOON), потом довольно быстро его сменил Дэйв Хиршхаймер (Dave Hirschheimer, ex-INFESTATION). Ну и последним, занявшим место барабанщика, стал Адриан Ирлэндссон (Adrian Erlandsson, At The Gates и The Haunted). В этом же году группа издала своё видео, включавшее в себя клип на композицию &quot;From The Cradle To Enslave&quot;. Режиссером видео стал Алекс Чэндон (Alex Chandon). Этот клип был назван одним из самых кровавых клипов, когда либо выпускавшихся.</p> <p>30 Августа группы выпускает своё первое домашнее видео, &quot;PanDaemonAeon&quot;, состоящее из двух версий (цензурной и нецензурной) клипа, документального клипа о съемках клипа и съемки живого выступления команды.</p> <p>В середине Ноября, группа наконец то издала долгожданный EP &quot;From The Cradle To Enslave&quot;. Диск состоял из шести трэков, которые включали в себя два ковера (Misfits, Anathema), техно ремикс, новую версию боевика &quot;Funeral In Carpathian&quot;, новую вещь Of Dark Blood And Fucking&quot; и, безусловно, главный трэк &quot;From The Cradle To Enslave&quot;. В канун праздника Хэлловин, то есть 31 Октября 2000 года, вышел альбом &quot;Крэдлов&quot;, который называется &quot;Midian&quot;. Продюсировал работу Джон Фриер (John Fryer), известный своей работой с Nine Inch Nails и HIM. В записи принимал участие сам Доуг Брэдли (Doug Bradley). Он известен тем, что снялся в роли &quot;Pinhead'а&quot; и Lylesburg'а в знаменитых фильмах &quot;Hellraiser&quot; и &quot;Nightbreed&quot;. Альбом не концептуальный. В основе альбома лежат короткие истории в основе которых лежит новелла Клива Баркера и фильм &quot;Nightbreed&quot;. Название альбома это имя выдуманного городка, прозвучавшего в &quot;Nightbreed&quot; и произведении Клива Баркера. Работу по оформлению &quot;Мидиана&quot; взял на себя американский художник J.K.Potter.</p> <p>&quot;Midian&quot; вместе с EP &quot;From The Cradle To Enslave&quot; продолжают подниматься все выше и выше в рок чартах всего мира. Это еще раз подчеркивает тот факт, что музыка Cradle Of Filth в скором времени завоюет весь мир. </p> <p>------------------------------------------------------------------------------------</p> <p>Like Venom in the eighties, Cradle of Filth dominated the pinnacle of Black Metal in the nineties. From the raw and ruthless demo's 'Invoking the Unclean' and 'Ogiastic Pleasures Foul' the band were signed to Cacophonous Records and in 1994 released the classic 'Principle of Evil made Flesh' album from which the track featured here 'The Forest Whispers My Name' is lifted. The line up here was, Dani Filth, Paul A , Benjamin, Nick Barker, Robin and Paul R.<br />The erotic imagery of brazen nudity and blood splattered flesh coupled with blasphemous t-shirt designs pushed the band to the forefront of the genre. <br />The band steered clear of aligning themselves with the surrounding furore of anti-Christian Black Metal acts by embracing a theatrical vision of Gothic romanticism enamelled with a hammer Horror imagery. With the release of the Vempire mcd in '96, the band signed to Music for Nations to expand on their new direction. The second album 'Dusk and her Embrace' was released in '96 and followed by the equally impressive 'Cruelty and the Beast' in '98. Both releases were articulate renderings of controlled savagery.<br />The bands fast complex style of atmospheric gothic theatrics and cold brutal Black Metal has never been compromised. The release of the 'From the Cradle to Enslave' E.P in '99 and monstrous 'Midian' album of 2000 has seen the band rise from blasphemous Black Metal upstarts to undisputed Metal icons of late. <br />The current release 'Bitter Suites to Succubi' is yet another masterful exhibition of precision song craft and brooding dark metal at its most terrifying best.<br />wwwcradleofilth.com | wwwcacophonousrecords.com | wwwmusic-for-nations.co.uk</p> <p>Disography<br />Principle of Evil Made Flesh [Cacophonous Rec]<br />Vempire mcd [Cacophonous Rec]<br />Dusk and her Embrace [Music for Nations]<br />Cruelty and the Beast [Music for Nations]<br />From the Cradle to the Enslave EP[ Music for Nations]<br />Midian [Music for Nations]<br />Bitter Suites to Succibi [Abracadaver]</p> mybb@mybb.ru (PainKilleR) Thu, 25 Oct 2007 21:08:23 +0400 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=51#p51 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=50#p50 <p>GANG - гитара<br />IGOR - вокал<br />STEWART - барабаны<br />DENVER - бас-гитара, вокал<br />ALEX - гитара</p> <p>Пять лет в жизни группы - не малый срок.<br />Кто сейчас не знает группу [AMATORY]? Любой школьник готов писать на заборе их название. И, хоть они не собирают стадионы, тысячные залы для тяжелой альтернативной музыки в России - это уже большой успех.</p> <p>Но всё это пришло не сразу, всё начиналось с маленьких площадок Санкт-Петербурга. Уже тогда группа поставила целью делать упор на качество музыки и выпускаемой продукции. Именно поэтому с каждым годом количество концертов и численность армии фанатов растёт с неимоверной скоростью! Отыграв на премии FUZZ в 2005м году и получив приз зрительских симпатий, [AMATORY] открыли себе дорогу на другие крупные фестивали, в том числе на НАШЕСТВИЕ 2005! [AMATORY] разогревают KoЯn на выступлениях в Санкт-Петербурге и Москве и получают премии RAMP в номинациях ГРУППА ГОДА и КЛИП ГОДА! Клип на песню &quot;Чёрно-белые дни&quot; до сих пор является самым заказываемым видео на телеканале A1!</p> <p>На вопрос, о том, в каком стиле они играют, [AMATORY], как и любые музыканты отвечают неохотно. &quot;Слушателю виднее... Кто-то говорит ню-метал, кто-то – дэт-ню-метал, кто-то – хардкор-дэт-ню-грайд-рэп-кор =)&quot;. Вопрос этот можно оставить и без ответа - музыка хоть и тяжелая, в общепринятом смысле, но поклонники у [AMATORY] самые разные.<br />В 2006 году у группы открылся официальный фан-клуб,где поклонник зовется бридером (breeder) и для каждого приготовлен эксклюзив.</p> <p>«Я обожаю [AMATORY] за то, что они - это именно они и никто другой!» - говорят о них поклонники.</p> <p>Сейчас группа готовится к туру, который будет посвящен их пятилетию. [AMATORY] взорвут площадки Твери, Воронежа, Белгорода, Орла, Брянска, Могилёва, Киева, Вологды, Северодвинска и Архангельска грандиозными шоу с большой туровой программой!<br />Завершат тур постановочные шоу в Санкт-Петербурге и Москве, которые обещают стать незабываемым событием! Группа готовит программу, которая будет включать в себя практически ВСЕ песни с обоих альбомов, синглов и несколько абсолютно новых песен! Фееричный свет и звук плюс грандиозные декорации - такого действа ещё не происходило в стенах Порта и Точки - клубы преобразятся до неузнаваемости!</p> <p>0</p> mybb@mybb.ru (PainKilleR) Thu, 25 Oct 2007 21:06:49 +0400 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=50#p50 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=49#p49 <p>Группа МАСТЕР была создана четырьмя музыкантами, покинувшими АРИЮ в январе 1887 г.: гитаристом Андреем Большаковым, басистом Александром Грановским, ударником Игорем Молчановым и клавишником Кириллом Покровским. Репертуар дня нового проекта создавался еще в конце 1986 г., и поэтому репетиции начались уже в начале февраля, хотя состав МАСТЕРА был недоукомплектован.<br />Музыкальная направленность МАСТЕРА была ясна с самого начала - переход от простого хэви-металл звучания к более интенсивной трэшевой музыке. Довольно быстро был найден второй гитарист Сергей Попов (экс-ЗДРАВСТВУЙ, ПЕСНЯ), труднее оказалось найти вокалиста. После долгих проб взяли певца из волгоградской группы ТОЛЬКО ТАК! Александра Арзамаскова. Незадолго до этого он репетировал с проектом Сергея Потемкина, но в итоге попал в &quot;Мастер&quot;.<br />В марте 1988 г. началась гастрольная деятельность МАСТЕРА. Однако к концу года у Арзамаскова начались проблемы с голосом и он ушел из группы. За период бездействия &quot;Мастер&quot; записал две песни для фильма &quot;Ночной экипаж&quot;. Потом провел одну поездку с сессионным вокалистом Георгием Корнеевым и в итоге лишь летом в МАСТЕРА появился постоянный вокалист Михаил Серышев (экс-ЧАС ПИК).<br />Осенью МАСТЕР записал свою первую ленту из пяти песен, выдержанную уже в новом ключе.<br />Весной 1988 г. появилась возможность выпустить диск на фирме &quot;Мелодия&quot;, но демо-запись была не очень хорошего качества, и группа начинает работать на студии &quot;Мелодия&quot;. В итоге получилась ретроспективная пластинка - часть материала была написана музыкантами еще со время работы в АРИИ, часть присутствовала на предыдущей ленте и три песни были совершенно новые. Запись альбома была завершена в апреле и сдана в производство.<br />Лето прошло в непрерывных гастролях и в постоянном ожидании выхода альбома. Он вышел 2 октября и был распродан за несколько часов. Всего за год группа могла похвастаться более чем полумиллионным тиражом своей пластинки.<br />По итогам 1988 г., подведенным &quot;Московским комсомольцем&quot;, альбом &quot;Мастера&quot; вошел в десятку лучших, а Андрей Большаков был признан одним из лучших гитаристов страны.<br />Осенью 1988 г. группа наконец смогла дать несколько концертов в Бельгии и даже принять участие на локальном рок-фестивале в качестве гостей.<br />Внутри страны группа работает исключительно по городам Российской Федерации, почти не появляясь в столице. Иногда она всплывает в фестивале &quot;Звуковой дорожки&quot; или на &quot;Интершансе&quot;.<br />В конце года группа покинула Московскую областную филармонию и теперь работает самостоятельно. Одновременно Покровский, Грановский и Большаков приняли участие в записи первого магнитофонного альбома дуэта МОЖЕТ БЫТЬ.<br />Запись второго альбома началась летом прошлого года. Ленту назвали &quot;С петлей на шее&quot; и она, несомненно, является лучшей хэви-металл записью года. Стиль МАСТЕРА окончательно сформировался - это быстрая мелодичная музыка, в которой активно используются трэшевые элементы, но все-таки это не трэш чистой воды.<br />Сразу по возвращении из Бельгии МАСТЕР отправился в Череповец, где принял участие в первом отечественном фестивале &quot;Монстры рока СССР&quot; и стал самой яркой звездой фестиваля.<br />В Череповце отсутствовал Кирилл Покровский, и вскоре стало известно, что он больше не является участником группы и будет принимать участие лишь в студийной работе.<br />В ноябре 1989 г. во Франции вышел альбом &quot;Дестройка&quot;, куда кроме прочих вещей вошли два номера МАСТЕРА.</p> <p>ДИСКОГРАФИЯ <br />Магнитоальбомы: &quot;Мастер&quot; (1987), &quot;С петлей на шее&quot; (1969) <br />Пластинки: &quot;Мастер&quot; (ВФГ &quot;Мелодия, 1988), &quot;С петлей на шее&quot; (ВФГ &quot;Мелодия&quot;, 1990).</p> mybb@mybb.ru (PainKilleR) Thu, 25 Oct 2007 21:05:38 +0400 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=49#p49 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=48#p48 <p>Идея создания группы, играющей бескомпромиссный heavy metal, родилась у Владимира Холстинина давно, ещё во времена его сотрудничества с Сергеем Сарычевым и группой &quot;Альфа&quot;.</p> <p>В &quot;Альфе&quot; Владимир познакомился с Аликом Грановским. Поделившись своими идеями, Владимир нашёл в нём единомышленника, и вскоре ребята приступили к работе над своим первым альбомом. К началу 1985 года большая часть материала была готова, открытым оставался вопрос о студии записи и вокалисте. В это время Алик и Владимир знакомятся с Виктором Векштейном - услышав материал, тот решает стать менеджером будущей группы и предоставляет ребятам свою студию для записи альбома. Вокалиста нашли достаточно быстро - им стал Валерий Кипелов.</p> <p>Название группе придумал Владимир Холстинин - слово &quot;АРИЯ&quot;, кроме краткости и удобства написания, как на русском, так и на английском языках, несло в себе определённый смысл: фанатов и музыкантов группы сразу стали называть &quot;арийцами&quot;.</p> <p>В записи первого альбома приняли участие Александр Львов (барабаны) и Кирилл Покровский (клавишные). Профессионально сыгранный альбом получился настолько непохожим на весь рок, исполнявшийся в то время в СССР, что группу сразу заметили и оценили поклонники серьёзной, тяжелой музыки.</p> <p>На альбоме все партии были записаны одним гитаристом, но для выступления на концертах группе был необходим второй. Им стал Андрей Большаков. Игорь Молчанов (играл с Владимиром и Аликом в &quot;Альфе&quot;) сменил Александра Львова за барабанами. </p> <p>Первый концерт АРИИ состоялся 5 февраля 1986 года в ДК МАИ. Большинство присутствовавших сошлись во мнении, что группа весьма перспективна, но достаточно было и недоброжелателей. Пессимистические прогнозы не оправдались - вскоре АРИЯ становится лауреатом &quot;Рок-Панорамы-86&quot;, а на фестивале &quot;Литуаника-86&quot;, проходившем в Вильнюсе, получает приз за профессионализм. И хотя пресса упорно обходит группу молчанием, АРИЯ продолжает стремительно идти вверх, собирая полные залы.<br /></p> <p>В ноябре 1986 года группа выпускает свой второй альбом &quot;С кем ты?&quot;. Ко времени его выхода в группе назрел настоящий раскол, причинами которого стали как недовольство администраторской политикой Виктора Векштейна, так и разногласия музыкантов в вопросе дальнейшего стиля группы. После гастрольного тура в январе 1987 АРИЮ покидают, выразив желание играть другую музыку, Алик Грановский, Андрей Большаков, Игорь Молчанов и Кирилл Покровский.<br /></p> <p>Вскоре на место бас-гитариста в группу приходит Виталий Дубинин (друг Владимира ещё по институту и коллега по &quot;Волшебным сумеркам&quot;), вторым гитаристом становится Сергей Маврин, а барабанщиком - Максим Удалов. Последние до АРИИ вместе играли в &quot;Черном кофе&quot; и &quot;Металлаккорде&quot;.</p> <p>Первое большое выступление обновлённой АРИИ состоялось в апреле 1987 на концерте, открывающем фестиваль &quot;Мелодии друзей&quot;. Этот ежегодный фестиваль проходил по столицам и крупнейшим городам СССР и длился около месяца. Концерты доказали, что АРИЯ, вопреки витавшим слухам, не умерла. После фестиваля АРИЯ отправилась в концертный тур, продолжавшийся вплоть до августа. Во время него, в перерывах между выступлениями, музыканты работали над песнями для нового альбома.</p> <p>В августе 1987 группа приступила к записи своего третьего альбома, закончив работу в течение месяца. После выхода &quot;Героя асфальта&quot; (изначально альбом должен был называться &quot;На службе силы зла&quot;) стало ясно, что смена состава пошла коллективу на пользу. Многие характеризуют альбом как один из лучших дисков группы. Гастрольный тур в поддержку продолжался два года с аншлагами на каждом концерте. Изданный спустя год тиражом более одного миллиона винил разошелся мгновенно, через год найти его на прилавках было практически невозможно.</p> <p>На песню &quot;Улица Роз&quot; был снят клип, в котором в качестве массовки приняли участие фанаты группы. Режиссёрами клипа стали Дмитрий Маматов и Сергей Комаров, клип появился на экранах в передаче &quot;Музыкальный лифт&quot; и сразу занял первое место в хит-параде.</p> <p>Зимой АРИЯ отправляется в свое первое зарубежное турне, в Берлин. Дав несколько успешных концертов, группа получает приглашение на фестиваль &quot;Дни стены&quot; летом 1988 года, где выступает перед аудиторией в 120.000 человек.</p> <p>Всё это время продолжали накаляться отношения с менеджментом, наметился очередной конфликт, музыканты всерьёз задумались об уходе от Виктора Векштейна. Первым не выдержал Максим Удалов. В октябре 1988 года он уходит, а в ноябре на его место принимают Александра Манякина.<br /></p> <p>В январе 1989 года группа, уже без поддержки Виктора Векштейна, приступает к записи четвёртого альбома - &quot;Игра с огнём&quot;. Менеджером АРИИ становится Юрий Фишкин (знакомый Холстинина и Дубинина по группе &quot;Волшебные сумерки&quot;).</p> <p>Альбом выходит в апреле 1989 года. После его выхода и съемок клипа на песню &quot;Дай жару!&quot; (режиссёр Евгений Пахоменков), группа отправилась в длительное турне по России и Германии. АРИЯ приняла участие в берлинском фестивале &quot;Rock Summer&quot; и отыграла весьма успешные концерты в четырёх крупных городах. Весной 1990 года Виталий Дубинин и Сергей Маврин подписывают контракт с группой &quot;Lion Heart&quot; и уезжают в Мюнхен, но уже в августе, найдя возможность разорвать контракт, возвращаются. АРИЯ, отметив свой пятилетний юбилей концертами в ДК ЗИЛ, начинает готовить к записи свой пятый альбом.</p> <p>&quot;Кровь за кровь&quot; выходит осенью 1991 года на фирме &quot;Синтез рекордс&quot;. С &quot;Кровь за кровь&quot; оформлением альбомов группы занимается художник Василий Гаврилов.<br /></p> <p>В начале 90-х у АРИИ (как и у многих других групп) резко сокращается количество выступлений. Концертный тур &quot;Кровь за кровь&quot;, в котором в качестве звукорежиссёра участвовал Максим Удалов, записал в свой багаж всего 9 городов. Музыканты решают пойти по известному пути - созданию собственной студии звукозаписи. Так в середине 1994 года появляется &quot;АРИЯ рекордс&quot;.</p> <p>В том же году АРИЯ заключает пятилетний контракт с фирмой &quot;MOROZ Records&quot;, одним из результатов которого становится издание летом 1994 года всех пяти ранних альбомов группы (включая не издававшиеся &quot;Мания величия&quot; и &quot;С кем ты?&quot;).</p> <p>Летом 1994 группа приступает к записи следующего альбома (первые наброски для него появились уже в конце 1992, а записанная в 1993 году новая песня &quot;Ангельская пыль&quot; вышла на сборнике &quot;Russian Metal Ballads Vol.1&quot;, выпущенном в начале 1994 года фирмой &quot;MOROZ Records&quot;). В сентябре 1994, записав партии ударных, АРИЯ в четвёртый раз отправляется на двухнедельные гастроли по Германии, дав концерты в семи городах и в легендарном берлинском Hard Rock Cafe. В конце тура возникли серьёзные трения с организаторами, что послужило причиной напряжения отношений внутри самой группы. После возвращения в Москву, Валерий Кипелов ни разу не появился на студии, где полным ходом шла работа над альбомом. Через месяц стало известно, что он выступает с группой &quot;Мастер&quot;. &quot;АРИЙцы&quot; занялись поисками нового вокалиста, продолжая записывать инструментальные партии к альбому. В декабре на место Кипелова пробуется Алексей Булгаков (солист группы &quot;Легион&quot;). А в январе 1995 группу покидает Сергей Маврин, заявив, что не верит в успех с новым вокалистом.</p> <p>В качестве сессионного музыканта на место Маврина в АРИЮ берут Сергея Терентьева, который впоследствии остаётся в группе. Проблему с вокалистом решает Александр Морозов, президент фирмы &quot;MOROZ Records&quot;, пригрозив штрафными санкциями за срыв контракта. В результате Валерий Кипелов возвращается в группу и записывает вокальные партии к альбому &quot;Ночь короче дня&quot;, увидевшему свет в сентябре 1995 года.</p> <p>После выхода нового альбома снимается клип на песню &quot;Возьми мое сердце&quot; (режиссер Дмитрий Великанов). В это же время менеджером АРИИ становится Сергей Задора, который, собрав мощную административную группу, организует серию концертов в Москве и других городах. Во время этого тура был записан и выпущен двойной концертный альбом &quot;Сделано в России&quot;, неожиданно, но прочно и надолго занявший в хит-парадах высокие места.<br /><br /><br /></p> <p>В начале 1997 года &quot;MOROZ Records&quot; печатает второй выпуск серии &quot;Легенды Русского Рока&quot; на шести дисках, куда на этот раз была включена и АРИЯ. В сборник вошли лучшие песни группы, бонус-треком альбома стала &quot;Дай Руку Мне&quot;, &quot;потерявшаяся&quot; при выпуске винила &quot;Герой Асфальта&quot;. Также альбом был снабжен буклетом с первой достаточно подробной историей группы. Все песни для сборника были тщательно ремастированы.<br /></p> <p>Летом музыканты приступили к работе над очередным, седьмым по счёту альбомом, получившем название &quot;Генератор зла&quot;. Альбом увидел свет 2 мая 1998 года.</p> <p>Вскоре АРИЯ получает спонсорскую поддержку в лице дирекции российского представительства компании Harley Davidson. Именно по их протекции АРИЯ в августе впервые выступает на знаменитом московском байк-шоу. Свой 13-й день рождения АРИЯ отмечает большим концертом в ДК &quot;Горбунова&quot;. В этом же году выпускается первое концертное видео группы - &quot;Сделано в России&quot; (запись сделана во время гастролей &quot;Ночь короче дня&quot;).</p> <p>В феврале 1999 стартует концертный тур в поддержку &quot;Генератора&quot;, за барабанами - Максим Удалов (Александр Манякин перед туром сломал руку), который отыграл все концерты, кроме завершающего московского.<br /></p> <p>Специально для Harley-Davidson-Party в конце апреля 1999 группа записала первый &quot;Tribute to Harley-Davidson&quot; - на альбоме помимо новой версии собственно &quot;арийской&quot; песни присутствуют две кавер-версии: &quot;Return of the Warlord&quot; группы &quot;Manowar&quot; (&quot;Пробил час&quot;) и &quot;Going to the Run&quot; группы &quot;Golden Earring&quot; (&quot;Беспечный ангел&quot;). Таким образом, АРИЯ добавила в свой арсенал &quot;кавер-творчество&quot;.</p> <p>Вскоре &quot;Беспечный ангел&quot; появляется на &quot;Нашем радио&quot; и неожиданно занимает верхние строчки, а вышедший спустя почти год клип надолго задерживается в эфире MTV. АРИЮ наконец-то замечают, песни группы начинают вызывать интерес у представителей музыкальных СМИ. АРИЯ окончательно возвращается к серьёзным концертным площадкам.</p> <p>В конце 1999 на &quot;MOROZ Records&quot; выходит сборник лучших песен группы на двух дисках, а в январе 2000 АРИЯ выпускает альбом &quot;2000 и одна ночь&quot;, куда помимо известных баллад, записанных заново &quot;живьём&quot; в студии, входят и две новые песни. На одну из них - &quot;Потерянный рай&quot;, снимается клип. Кроме того, АРИЯ впервые пробует свои силы в сотрудничестве с симфоническим оркестром. Версия &quot;Потерянного рая&quot;, записанная совместно с Президентским оркестром РФ, вскоре появляется на одноименном сингле.</p> <p>Юбилейный 2000 год (АРИИ исполнилось 15 лет) группа отметила большим концертным туром. Концерты апреля-мая прошли совместно с немецкой группой RAGE, которая выступала в качестве приглашённого гостя. Завершился юбилейный тур грандиозным концертом 30 октября в Москве, в Лужниках; в этом концерте приняли участие практически все музыканты когда-либо игравшие в АРИИ. На сцену Лужников с приветственными словами слушателям поднялись и поэты группы.<br /></p> <p>Следующий альбом - &quot;Химера&quot; - вышел 12 апреля 2001 года. Оформлением альбома занимался московский художник Лео Хао, сотрудничество с которым продолжается до сих пор.</p> <p>В это же время группе поступает предложение записать саунд-трек к компьютерной игре &quot;Дальнобойщики-2&quot;. Чтобы инструментальные версии песен звучали также хорошо, как их оригиналы, музыкантам пришлось над ними серьёзно потрудиться. В трек-лист вошли 12 композиций, 10 из которых - старые песни группы, а две - с нового, только что вышедшего альбома.</p> <p>В концертном туре в поддержку альбома &quot;Химера&quot; принял участие в качестве приглашённого гостя Удо Диркшнайдер (группа U.D.O.). Для второго &quot;Tribute to Harley-Davidson&quot; была записана версия песни &quot;Штиль&quot;, спетая Удо Диркшнайдером и Валерием Кипеловым дуэтом (альбом в продажу не поступал, был выпущен ограниченным тиражом и рапространялся только на Harley-Davidson-Party).</p> <p>К этому времени Юрий Соколов, с которым АРИЯ уже неоднократно сотрудничала, официально становится продюсером группы. Он предлагает продолжить начатую &quot;Потерянным раем&quot; симфоническую линию. Пробный шар был брошен на фестивале &quot;Нашествие-2001&quot;, где группа исполнила несколько песен совместно с оркестром &quot;Глобалис&quot; (дирижёр Константин Кримец), аранжировкой песен для оркестра занимался Кирилл Уманский. Эксперимент прошёл более чем удачно: выступление АРИИ названо самым ярким событием фестиваля. Вскоре группа выдаёт на суд публики первый серьёзный постановочный концерт, прошедший 1-го декабря 2001 года в Лужниках.<br /></p> <p>В начале 2002 года Валерий Кипелов сообщает о своём желании уйти из группы, чтобы заняться сольным творчеством.</p> <p>Несмотря на это в середине мая 2002 года стартует проект &quot;Классическая Ария&quot;. Концерты в крупнейших городах России проходят совместно с местными симфоническими коллективами, завершает тур грандиозный (по количеству использованных художественных приёмов и спецэффектов) постановочный концерт в Москве. 1 июня в Зелёном театре парка имени Горького АРИЯ вместе с оркестром &quot;Глобалис&quot; исполнила свои лучшие песни. Последним номером концерта стал премьерный показ нового клипа группы на песню &quot;Осколок льда&quot;.</p> <p>В августе АРИЯ приняла участие в очередном фестивале &quot;Нашествие&quot;. Заключительный концертный тур, получивший название &quot;Зелёная миля&quot;, завершился большим выступлением в Москве на сцене Дворца Спорта &quot;Лужники&quot; 31 августа. После &quot;Судного дня&quot; группу покинули Валерий Кипелов, Сергей Терентьев и Александр Манякин.</p> <p>Вслед &quot;кипеловскому&quot; составу 22 ноября &quot;MOROZ Records&quot; выпускает сборник редких песен &quot;Штиль&quot;, куда входят не попавшие на номерные альбомы версии известных композиций, кавер-версии с &quot;Tribute to Harley-Davidson&quot; и одна ранее нигде не издававшаяся песня; а в феврале 2003 на фирме &quot;Classic Company&quot; выходит второй концертный альбом &quot;В поисках новой жертвы…&quot; (запись выступления 1-го декабря в Лужниках).<br /></p> <p>В начале ноября 2002 АРИЯ объявляет свой новый состав: за барабаны садится уже однажды игравший в АРИИ Максим Удалов, новым гитаристом становится Сергей Попов (экс-&quot;Мастер&quot;), вокалистом - Артур Беркут (экс-&quot;Автограф&quot;). Музыканты сразу приступают к работе над новым альбомом.</p> <p>Вскоре группа представляет вниманию слушателей новую песню &quot;Колизей&quot;. Одноимённый сингл выходит из студии записи 5 декабря. Помимо песни &quot;Колизей&quot; на нём представлены две старые композиции, заново записанные обновлённым составом группы: &quot;Обман&quot; и инструментальная версия песни &quot;Антихрист&quot;, записанная совместно с симфоническим оркестром &quot;Глобалис&quot;.</p> <p>Первое выступление нового состава АРИИ состоялось 7 декабря в городе Тверь на мероприятии &quot;The Tver Tribute to ARIA&quot;, а на следующий день в московском клубе Б-2 прошла презентация сингла. Перед выступлением музыканты и поэты группы дали пресс-конференцию аккредитованным журналистам, рассказав о ближайших творческих планах.</p> <p>13 декабря АРИЯ приняла участие в фестивале &quot;Пятница 13-е&quot;, прошедшем в &quot;Лужниках&quot;, впервые представ в новом составе перед широкой публикой. 8 февраля 2003 группа выступила хэдлайнером на фестивале &quot;Чартова Дюжина&quot;.</p> <p>В конце марта АРИЯ приступает к сведению нового альбома. В начале апреля на студии им. Горького проходят съемки клипа на песню &quot;Колизей&quot;. В них принимают участие в качестве массовки фанаты группы. В это же время группа начинает готовиться к гастрольному туру в поддержку нового альбома, проведя первые концерты ещё до официального релиза.<br /></p> <p>20 мая &quot;MOROZ Records&quot; выпускает второй сборник песен АРИИ в серии &quot;Легенды русского рока&quot;.<br /></p> <p>Релиз девятого по счёту АРИЙского альбома - &quot;Крещение огнём&quot; - состоялся 29 мая 2003 года. За день до этого в эфире &quot;Нашего Радио&quot; прошла радиопрезентация альбома, в эфире прозвучали 6 из 9 песен, о создании каждой из которых музыканты сказали несколько слов.<br /></p> <p>После выхода альбома группа отправилась в концертный тур по городам России и ближнего зарубежья с новой программой &quot;Крещение огнем&quot;. Во время тура группа также приняла участие в нескольких фестивалях: - в августе открыла своим выступлением рок-отделение концертной программы фестиваля &quot;Новая волна&quot; в Юрмале; - стала участником фестиваля &quot;Нашествие - версия 2003. Свободный доступ&quot;. В этот раз фестиваль состоялся не под открытым небом в Раменском, а в студии &quot;Нашего Радио&quot;; - в сентябре выступила хэдлайнером на молодёжном рок-фестивале во Владимире; - 17 октября приняла участие в московском фестивале &quot;RokFest&quot;, где представила специально подготовленную англоязычную программу; помимо АРИИ в фестивале приняли участие такие группы, как Helloween, Paradise Lost, Masterplan, Zodiac Mindwarp, а также молодая московская группа &quot;Химера&quot;. <br /></p> <p>18 ноября во Дворце Спорта &quot;Лужники&quot; прошёл сольный концерт группы АРИЯ - большое постановочное шоу с массой спецэффектов, художественных приёмов и тщательно разработанным сценарием. В качестве основного продюсера и режиссёра шоу выступил Юрий Соколов.</p> <p>По итогам 2003 года &quot;Звуковая дорожка&quot; газеты &quot;Московский Комсомолец&quot; назвала это выступление &quot;Концертом года&quot;.</p> <p>В итоговой &quot;Чартовой дюжине&quot; на &quot;Нашем Радио&quot; песня &quot;Колизей&quot; также заняла верхнюю строчку хит-парада. Кстати говоря, в 2004 году Федерацией Регбилиг России &quot;Колизей&quot; был выбран в качестве официального гимна ежегодного турнира &quot;Кубок Победы&quot;, в финале которого &quot;арийцы&quot; отыграли во славу победившей нашей сборной прямо на поле стадиона &quot;Лужники&quot;! <br /></p> <p>После месяца новогодних отпусков, в феврале 2004 АРИЯ вновь отправилась на гастроли, продолжавшиеся почти без перерыва до конца лета. Огнём крестили Украину и Камчатку, Сибирь и Северный Кавказ, Урал и Краснодарский край. Летом, как водится, поиграли практически на всех крупных российских фестивалях, начиная от &quot;Урал-рока&quot;, и заканчивая &quot;Крыльями&quot; с &quot;Нашествием&quot;. Доехали аж до Берлина, куда &quot;арийцев&quot; пригласили их друзья из Rammstein! <br /></p> <p>20 августа 2004 АРИЯ отыграла последний концерт турне &quot;Крещение Огнём&quot; и тут же приступила к записи нового, уже десятого по счёту альбома, материал для которого группа начала готовить еще весной-летом. </p> <p>Однако в отличие от прошлых студийных сессий, &quot;арийцы&quot; не собираются запираться в своей студии пока не завершат творческий процесс. В планах коллектива – еще серия концертов по городам, не попавшим в гастрольный график прошедшего тура. </p> <p>Кроме того, до конца этого года должны увидеть свет сборник лучших баллад &quot;Беспечный ангел&quot; с весьма интересным бонус-трэком, и долгожданный DVD с прошлогодним шоу в &quot;Лужниках&quot;. <br /></p> <p>В следующем же году, уже весной ожидается новый альбом и новое турне по стране!</p> mybb@mybb.ru (PainKilleR) Thu, 25 Oct 2007 21:05:01 +0400 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=48#p48 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=47#p47 <p>&quot;Нирвана&quot; - явление 90-х. Их &quot;Nevermind&quot; без сомнения - один из лучших альбомов десятилетия, а, возможно, и столетия. Курт Кобейн - ярчайшее явление, сравнимое по значимости с Дженси Джоплин и Джимом Моррисоном.</p> <p>Курт - талантливый мятежный ребенок, который с ранних лет был абсолютно не похож на своих сверстников. Достаточно сказать, что вырос он в глухой американской провинции, Абердине (штат Вашингтон), где большинство населения работало на лесоповале, а ханжество было - нормой жизни. В этом самом &quot;пуританском&quot; болоте он сумел стать не просто музыкантом, а панк-рокером (позже панк трансформировался в грандж). Уже это достойно уважения и коленопреклонения. Один мой знакомый бунтарь-одиночка из такой же глуши, но в Волгоградской области, любивший хэви и куривший травку &quot;назло бабушке&quot;, в конце концов переквалифицировался в попа, тапереча у него свой приход в такой же глуши, но уже -- Рязанской. Кобейн оказался сильнее.</p> <p>Курта обожала мама. Курт был очень женственным ребенком и ребенком очень артистичным. Постоянно устраивал дома концерты. Чтобы повысить его успеваемость в школе, маменька потчевала его всяческими модными колесами. Курт от них так заводился, что никак не мог заснуть по ночам. Тогда мама начала его пичкать снотворным, от которого он засыпал на уроках. Так постепенно Курт Кобейн становился наркоманом.</p> <p>На уроках, сидя возле окна, он развлекался тем, что показывал &quot;фак&quot; из окна, случайным прохожим, спешащим по своим делам мимо школы. Вскоре Курт подружился с парнем, который сразу признался ему, что он голубой. Парень познакомил его со своим любовником. Троица стала весело проводить время. Бдительная общественность мимо такого факта пройти не могла. К Курту прилепили ярлык &quot;фагота&quot;. А поскольку он никогда не был &quot;мачо&quot;, а наоборот - слабеньким и болезненным мальчиком, деревенские аберденята частенько чесали о него свои кулачки. Но даже это Курт сумел повернуть в свою пользу. Стал нарочно подчеркивать в своем поведении голубизну до такой степени (хватая за задницы своих одноклассников), что деревенщина, в конце концов, стала просто бояться к нему приближаться на пушечный выстрел: как бы чего не подумали. Дальше - больше: Курт стал развлекаться, малюя на кузовах местных машин фразочку: &quot;Бог - голубой&quot;, на утро наблюдая за реакцией владельцев этих тачек. Так постепенно он становился &quot;отбросом&quot; местного общества, что в переводе с английского и означает - панк.</p> <p>Маменька развелась с отцом. Курт стал болтаться между папенькиным семейством и маменькиным. Ни там, ни сям его не принимали - отчим и мачеха терпеть не могли своего пасынка. Курт бросил школу. Какое-то время у него вообще не было жилья. Какое-то время он спал под мостом. Недалеко от дома матери…</p> <p>Потом - &quot;Нирвана&quot;. Второй альбом - на солидной лейбле. Оглушительный успех. Но Курт не забыл обиды детства и отрочества. Правда, стал он более мудрым. На обложке альбома &quot;Инцестицид&quot; он призвал своих поклонников к терпимости: &quot;Гомофобы, расисты и сексисты - не покупайте наши альбомы и не ходите на наши концерты&quot;.</p> <p>Затем был знаменитый поцелуй взасос Курта Кобейна и Криса Новоселика, показанный в прямом эфире в какой-то американской развлекательной ТВ-программе.</p> <p>Курт женился на фэг-хэг Кортни Лав, которая много лет, как и Мадонна, околачивалась в гей-тусовке, где ее научили всяким разным тонким манерам - как то: стильно одеваться и умению пользоваться парфюмом.</p> <p>Но став иконой осовремененного панка - гранджа, Курт со сверхзвуковой скоростью летел по пути саморазрушения. Героин, героин и еще раз героин. Бунт, который Курт начал в школьные годы, продолжился в годы музыкальной зрелости. Его песни были песнями отчаяния. Его голос в перерывах между ними - невероятно тихим. Страшен диапазон этого голоса - от нечеловеческого яростного крика до шепота смертельно уставшего человека. Послушайте его &quot;Unplugged&quot;, вы сами все поймете. Хилое здоровье, подорванное сначала маменькиными колесами, а затем - иглой, перебило крылья его музы. Курт уже не мог больше ничего сочинять. Он уже устал от затянувшегося бунта. А поскольку человек он был всегда честный, выход был один… Однажды Кобейна нашли в оранжерее его дома с размозженной головой. Рядом лежало ружье. Истощенная за пару лет известности Джоплин умерла с иглой в вене, выдохнувшийся Моррисон - от разрыва сердца. Кобейн - оказался честнее их. Он не стал ждать, когда судьба прикончит его, он сделал это сам. </p> <p>Ему было всего 27 лет. Он на всю жизнь остался честным, наивным ребенком., которому переломила хребет невесть откуда свалившаяся тяжелой плитой на его хрупкие плечи слава, став его могильным камнем. Мы же всегда будем помнить имя этого мятежного мученика, который так хотел, чтобы люди были терпимее и добрее друг к другу.</p> mybb@mybb.ru (PainKilleR) Thu, 25 Oct 2007 21:04:11 +0400 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=47#p47 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=46#p46 <p>Новая команда Lordi из Финляндии, играющая в стиле тяжелого рока, уже произвела впечатление у себя на родине. Ее дебютный альбом &quot;Get Heavy&quot;, вышедший 1 ноября (в знаменитую ночь праздника Хэлловин) в Финляндии в прошлом году, через короткий срок попал в Top 5 национального чарта и уже заработал платиновый статус по количеству продаж. Не так давно прошли концерты группы в Германии, после которых пресса написала восторженные отклики о рождении новой рок-звезды.</p> <p>Lordi заявили о себе уже летом 2002 года вместе с выходом первого сингла &quot;Would You Love a Monsterman&quot;, ставшим настоящим хитом в Финляндии. &quot;Мы знали, что эта песня обязательно выстрелит, ведь она очень верно характеризует нашу команду и то, что она желает донести людям. Цели наши достаточно просты: мы хотим, чтобы рок снова стал развлекательным жанром, уж слишком много скучных и серьезных групп развелось в последнее время&quot; - такой комментарий принадлежит фронтмену команды по имени Lordi.</p> <p>Услышать команду будет недостаточно, сами музыканты советуют не пропускать их шоу. И они правы. Это становится очевидным уже после просмотра их клипов: одетые в костюмы монстров участники группы предлагают зрителям настоящее феерическое зрелище. По словам вокалиста: &quot;Каждым нашим клипом и живым выступлением мы хотим развлекать публику. Наше правило - максимально привлечь внимание и удерживать зрителя в напряжении&quot;. </p> <p>У каждого есть мечты, даже у тех, кто совсем устал от жизни. У некоторых эти мечты чисто меркантильные, у других – возвышенные и благочестивые. Третьи же мечтают о чём-то совершенно нереальном. Их объединяет то, что мы относимся к ним с уважением, ведь они – движущая сила истории. И это одинаково верно и для мечты, которая затаилась глубоко в душе, и для мечты, о которой хочется поведать всему миру. Такой, как “Monsterican Dream”, что можно приблизительно перевести как “монстериканская мечта”.</p> <p>Десять лет он, подобно доктору Франкенштейну, собирал своего собственного монстра. Герои из его детства, такие как Халк, граф Дракула и персонажи Маппет Шоу оставались с ним на всём пути от мальчишки, экспериментировавшего с маминой косметикой и снимавшего с друзьями фильмы ужасов на старую видеокамеру, до настоящего повелителя кошмаров. Его настоящее имя совершенно неважно. Как и то, что он родился и вырос в Рованиеми, небольшом финском городке за полярным кругом, в котором ночь длиться все долгие зимние месяцы. Однако мир, который он придумал, гораздо темнее. И теперь он Лорди, воплощение всех кошмаров, нынешних и минувших. Мальчишка, который превратился в монстра по собственному желанию, а не из-за несчастливого детства.</p> <p>Но никто не хочет быть одиноким, даже тот, кто зовёт себя «Фредди Крюгером от рок-н-ролла». Лорди занялся усиленным поиском родственных душ. А когда наконец отыскал, то совсем не удивился, что каждый из них оказался ветераном многочисленной армии поклонников группы “Kiss”. Но что еще более важно, все они были готовы отказаться от своего прежнего “я” и воплотить в себе собирательные образы ужасных монстров. Встречайте Амена, великую мумию, Энари, властную валькирью, Калму, зомби-байкера из Ада, и Киту, инопланетного человеко-зверя, объединяющего в себе всех известных человеку зверей. Возглавляемое Лорди, это темное воинство вооружилось гитарами и убойными песнями. И грянул гром!</p> <p>Бросая вызов всему и вся, эта буйная стая величественно проносится по затянутому маревом пожаров Городу с привидениями. Дети ночи и Забытые манекены живут здесь в страхе Разбудить змея или попасть под горячую руку Пета Разрушителя и Кроваво-красного песочного человека. И даже не смотря на то, что Лорди заявляет: Мой рай – твой Ад, это страшное место тоже отражает состояние души, такое, которое позволяет вам вскинуть руки и подпевать, и оттягиваться всю ночь так, как вам заблагорассудится! И проникнув глубоко в монстриканские мечты, вы поймете одну важную вещь. Монстром быть очень весело. (Да и девушки не всегда предпочитают белых и пушистых, а?)</p> <p>Музыка с альбома ”The Monsterican Dream” была создана совместными усилиями всей группы и известного продюсера Хиили Хиилесмаа (работал с группами “HIM”, “Amorphis”, “Sentenced”). Хиилесмаа отлично подошел для этой работы, так как он уже давно был известен как “Mad Scientist”, сумасшедший ученый, к тому же неплохо разбирающийся во всем тяжело-металлическом. Вместе монстры и сумасшедший ученый создали подборку из двенадцати взрывных гимнов во славу потустороннему миру: массивные, громкие, шипастые песни, которые в нужный момент умеют прикинуться кристально бездумными. Песни, которые и мертвого из могилы подымут.</p> <p>Тексты песен – или все-таки истории ужасов? – были написаны лично самим Лорди. Специальное издание альбома также содержит и тринадцатую “страшилку”, в которой музыканты откладывают в сторону свои инструменты и на тридцать кроваво-красных минут становятся актерами. “Lordi’s The Kin” (“Кровное родство”) – это сюрреалистичный фильм ужасов, снятый режиссером Лаури Хауккамаа. И хотя вашим детям не рекомендуется его смотреть, ребенок в вашей душе будет вопить от восторга.</p> <p>Лучший способ понять “монстериканскую мечту” – это посмотреть на шоу Лорди вживую. Не сковывая себя излишними условностями, оно содержит в себе все лучшее от Элиса Купера. Другими словами, отличное развлечение для каждого и никакой пустой изысканности!</p> <p>”Создали группу, которая вам понравилась. Написали песни, которым вы любите подпевать. Вот в принципе всё, что мы сделали.”</p> <p>Монстериканская мечта становится реальностью. Или оживают самые ужасные кошмары.Информация добавленная пользователем</p> mybb@mybb.ru (PainKilleR) Thu, 25 Oct 2007 21:03:06 +0400 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=46#p46 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=45#p45 <p>Кто как его в этот год будет отмечать?)</p> mybb@mybb.ru (PainKilleR) Thu, 25 Oct 2007 21:02:06 +0400 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=45#p45 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=44#p44 <p>.</p> mybb@mybb.ru (PainKilleR) Thu, 25 Oct 2007 20:59:51 +0400 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=44#p44 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=38#p38 <p>.</p> mybb@mybb.ru (PainKilleR) Thu, 25 Oct 2007 11:58:41 +0400 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=38#p38 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=14#p14 <p>По латинский PainkilleR<br />По японский NokakitoKItatakuSHI:):):)</p> mybb@mybb.ru (PainKilleR) Wed, 24 Oct 2007 22:40:26 +0400 https://rockmetall.bbok.ru/viewtopic.php?pid=14#p14